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Así se calculan los beneficios de las películas actuales para los distribuidores

Posted in "Disney", "Lucasfilm", Noticias, Vídeos with tags , , , , , on febrero 13, 2019 by Vinny

 

Aquí no se calculará el retorno real ni el porcentaje final, sino el beneficio total que reciben las majors, es decir, las distribuidoras.

 

En resumen: A las distribuidoras le corresponden el 55% de los beneficios brutos de lo recaudado en suelo estadounidense y canadiense. Internacionalmente, Disney recibe el 40%.

 

Teniendo en cuenta lo que se dijo en este vídeo, vamos a tratar de comprender por qué existe gente que insiste en que “Los últimos Jedi” no fue el éxito que se esperaba. Antes de continuar, debemos recordar las siguientes cifras relacionadas con la producción de la película.

 

Presupuesto de producción: 225 millones de dólares.

FUENTE: http://notihollywood.com/industria/25745-la-pelicula-de-han-solo-seria-la-mas-cara-repasamos-las-cifras-de-la-saga-galactica.html

 

Supuestos costes en publicidad: 225 millones de dólares.

FUENTE: El vídeo “The truth about The last Jedi box office” del canal WorldClassBullshitters de Youtube. Por cierto, los cálculos que los responsables del mismo hicieron de los porcentajes que recibía Disney del mercado internacional, canadiense y norteamericano fueron erróneos.

 

 

Presupuesto total: 450 millones de dólares.

 

Beneficios de “Los últimos Jedi” con datos extraídos de Box Office Mojo

 

Taquilla USA y Canadá => 620.181.382$
620.181.382$ x 0,55 = 341.099.760,1$

 

Fuera de ambos países => 712.358.507$
712.358.507$ x 0,40 = 284.943.402,8$

 

55% USA y Canadá + 40% extranjero = 341.099.760,1$ + 284.943.402,8$ = 626.043.162,9$

 

Suma de porcentajes – Presupuesto final = 626.043.162,9$ – 450.000.000$ = Beneficios reales = 176.043.162,9$

 

FUENTE: https://www.boxofficemojo.com/movies/?id=starwars8.htm

 

¿Por qué debería interesarnos e importarnos esto? Por lo que recaudó “Star Wars VII: El despertar de la fuerza”.

 

Los beneficios reales de “El despertar de la fuerza”

 

Taquilla de USA y Canadá: 936.662.225 de dólares.
55% corresponde a Disney = 936.662.225 x 0,55 = 515.164.223,75$

 

Taquilla internacional: 1.131.561.399 de dólares.
40% de beneficios para la major = 1.131.561.399 x 0,40 = 452.624.559,6$

 

FUENTE DONDE ENCONTRÉ LA INFORMACIÓN SOBRE LA TAQUILLA:
https://www.boxofficemojo.com/movies/?id=starwars7.htm

 

55% USA y Canadá + 40% overseas = 515.164.223,75 + 452.624.559,6 = 967.788.783,35 de dólares

 

Presupuesto de producción (según the-numbers.com): 306.000.000$.
FUENTE: https://www.the-numbers.com/movie/Star-Wars-Ep-VII-The-Force-Awakens#tab=summary

 

Supongamos que los costos en publicidad y distribución (P&A a partir de ahora) fueron de: 225.000.000$.
Presupuesto total: 531.000.000$.

 

Beneficios para Disney – Presupuesto total = 967.788.783,35 – 531.000.000 = 436.788.783,35$

 

En resumen, esto fue lo que recibió Disney de estas dos películas:
a) “Star Wars: El despertar de la fuerza”: 436.788.783,35$.
b) “Star Wars: Los últimos Jedi”: ¡176.043.162,9$!

 

Como podéis comprobar, el episodio VII hizo bastante más dinero que el VIII. Tal vez “Los últimos Jedi” (Rian Johnson, 2017) no dio pérdidas, pero supuso una auténtica decepción comparado con la que sí recibió “El despertar de la fuerza” (J.J. Abrams, 2015), porque, si la cinta dirigida por Johnson hubiese cumplido la mayoría de las expectativas en vez de ofrecer respuestas que defraudaron a mucha gente, seguramente “Star Wars VIII” habría recaudado más dinero.

 

En el próximo artículo de este blog se abordará sobre las pérdidas millonarias que sufrieron los estudios de cine con películas que buscaban ser los auténticos taquillazos de este 2018.

Análisis de la saga de “Iron Man” (Parte 2/4)

Posted in Acción, Aventuras, Cómic, Ciencia-ficción, Cine, Críticas, Drama, Fantasía, Marvel, Paramount, Tráilers, Vídeos with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on noviembre 4, 2018 by Vinny

Crítica de “Iron Man 2” de John Favreau (2010)

Avance en castellano

Avance en versión original

LO MEJOR

1.- Robert Downey Jr. sigue teniendo carisma y gracia en la mayoría de las ocasiones.

2.- Gwineth Paltrow como Pepper Potts.

3.- Mickey Rourke como Wiplash.

4.- Los efectos especiales.

5.- La buena filmación de las escenas de acción: La lucha en la Fórmula 1, Scarlett Johansson peleando, y Tony Stark/Iron Man siendo perseguido por los robots-soldados de Hammer, fueron las escenas mejor logradas. La acción es difícil de ver en el cine actual. Por suerte aquí eso no ocurre.

6.- La iluminación de los escenarios.

7.- John Slattery como Howard Stark, el padre del protagonista.

8.- Sam Rockwell como Hammer, el presidente de la compañía rival.

9.- El trabajo en el departamento de arte de Bryan Andrews y Genndy Tartakovsky para los conceptos de la exposición Expo Action. A Genndy también le debemos la creación de las series “El laboratorio de Dexter”, “Las supernenas”, “Samurai Jack”, la serie de animación tradicional de “Star Wars: Las guerras clon” (“Star Wars: Clone Wars”, y la trilogía “Hotel Transilvania”.

FUENTE: https://www.imdb.com/name/nm0850733/?ref_=nv_sr_1

LO PEOR

1.- ¿Dónde está el leit motiv que Ramin Djawadi compuso para la película original? Se echa mucho de menos en la partitura compuesta por John Debney.

2.- Toda película de Marvel Studios tiene su característica secuencia de créditos principales antes de los títulos de crédito finales, pero “Iron Man 2” no los tiene, y se echan en falta, ya que suelen ser atractivos para la vista.

3.- De la BSO de AC/DC para esta cinta, sólo dos suenan en todo el metraje. El resto son canciones que no aparecieron en el álbum.

4.- Aunque Rourke convenza como Ivan Vanko/Whiplash, no está del todo aprovechado durante la segunda hora de metraje. ¡Lástima! Él merece mucha más presencia como villano que Hammer (Sam Rockwell), porque el primero es más interesante que el segundo.

5.- La batalla final contra los robots soldado y Wiplash no es demasiado emocionante: Todo resulta corto, demasiado simple y poco espectacular.

6.- En esta ocasión, Cheadle no es bueno interpretando a Rhodes, personaje que tuvo más gracia interpretado por Terence Howard en la película original.

7.- Scarlett Johansson no tiene oportunidad de lucirse como actriz aquí. Por suerte, sí lo hará en futuras entregas.

MENCIÓN DESHONROSA SOBRE UN DETALLE DEL GUION DURANTE EL CLÍMAX

La conversación que La Viuda Negra (Scarlett Johansson) y Happy Hogan (Jon Favreau) tuvieron antes de entrar en las instalaciones de la empresa de Hammer.

Viuda Negra (VN): ¡Quédate en el coche!

Hogan: ¡No pienso quedarme en el coche!

VN: ¡He dicho que te quedes!

Hogan: ¿Qué te has puesto? No dejaré que entres sola.

VN: ¿Quieres ayudar? No pares el coche.

Pero Happy Hogan no entra en el edificio con el coche. Esta conversación debió quedarse en la sala de montaje, ya que no aporta nada y entorpece el ritmo.

NOTA: 5’5/10

La única defensa que le hago a Jon Favreau es que esta película no era la secuela que quiso dirigir. Lo volveré a decir: El director quiso al auténtico Mandarín, aunque el tono fuera más realista. Pero la secuela acabó siendo otra cosa debido a la presión que sufrió el director para que la estrenasen antes de tiempo y, de paso, que el filme fuera un adelanto de “Los Vengadores”. Es por esto que la segunda entrega es la peor de la trilogía. Si Favreau hubiese recibido carta blanca para rodar la película que quería hacer, quizás esta saga habría sido mejor…

… y. para los detractores de esta segunda entrega, ¡éste debió haber sido el auténtico tráiler de “Iron Man 2”!

Decidí subir la nota de 3/10 a 5’5/10 porque, aun siendo la menos lograda de la trilogía, fue mejor que “Iron Man: La rebelión del technivoro (2013)”, cinta anime que pertenecía al universo expandido de Marvel Studios. Ésta narraba los acontecimientos ocurridos entre “Iron Man 2” y “Los Vengadores”. Pero hablaré de ella en el próximo post.

Lo confieso: Tengo pocas ganas de ver el episodio IX de Star Wars

Posted in "Disney", "Lucasfilm", Acción, Aventuras, Ciencia-ficción, Fantasía, Humor, Vídeos with tags , , , , , on agosto 16, 2018 by Vinny

INTRODUCCIÓN

 

Antes de empezar, quiero compartir varias ideas con vosotros:

 

1º.- ¿Por qué la nueva trilogía no funciona?

 

 

2º.- El youtuber Retro Yisus no tiene ninguna creencia en que este proyecto se vaya a salvar.

 

 

3º.- En la web Rankia encontré la siguiente información:

 

<<Despite being one of the past year’s most successful movies, “Star Wars: The Last Jedi” has fallen short of Wall Street’s expectations due to a faster-than-expected falloff at the box office, declining toy sales and a poor showing in China. With $1.3 billion in global box office for “The Last Jedi,” the most of any movie released in 2017 and No. 9 of all time, Disney ’s problems are ones other entertainment companies would kill to have. Nonetheless, for a property as valued as “Star Wars,” any sign audiences are losing faith is concerning and could prove costly down the road if the trend continues. – “Star Wars: The Last Jedi” Box Office Has Disney Concerned>>

 

<<A pesar de ser una de las películas más exitosas del año pasado, “Star Wars: The Last Jedi” no cumplió con las expectativas de Wall Street debido a un descenso más rápido de lo esperado en la taquilla, la disminución de las ventas de juguetes y una mala proyección en China. Con 1.300 millones de dólares en taquilla mundial para “The Last Jedi”, la mayor cantidad de cualquier película lanzada en 2017 y el número 9 de todos los tiempos, los problemas de Disney son los que otras compañías de entretenimiento matarían por tener. No obstante, para una propiedad tan valorada como “La Guerra de las Galaxias”, cualquier signo de que el público está perdiendo fe es preocupante y podría resultar costoso en el futuro si la tendencia continúa. – La taquilla de “Star Wars: The Last Jedi” tiene a Disney preocupada>>

 

FUENTE: https://wdwnt.com/2018/01/star-wars-last-jedis-box-office-disney-concerned/

 

4º.- El youtuber Armando GTZ explicó en los siguientes vídeos a qué se debe el descontento de los fans y de él mismo desde el episodio VIII.

 

 

 

Y en este último vídeo, Armando se queja de la forma en la que Kathleen Kennedy y Disney están manipulando a los fans.

 

 

Para terminar, quiero compartir una serie de enlaces hacia artículos de la web Rankia relacionados con la etapa Disney de “Star Wars”, para que comprendáis todo el panorama:

 

1.- Periodico El Mundo miente a inversores sobre la película “Han Solo”
https://www.rankia.com/blog/comstar/3961183-periodico-mundo-miente-inversores-pelicula-star-wars-solo

 

2.- Star Wars en video casero es un desastre
https://www.rankia.com/blog/comstar/3961253-star-wars-video-casero-desastre

 

3.- El parche para la llanta ponchada de Star Wars: No entiendo como tebeos y libros pueden relanzar franquicias dañadas
https://www.rankia.com/blog/comstar/3796375-parche-para-llanta-ponchada-star-wars-no-entiendo-como-tebeos-libros-pueden-relanzar-franquicias-danadas

 

4.- Disney Star Wars, Kiri Hart y Mulan y otros demonios…
https://www.rankia.com/blog/comstar/3930300-disney-star-wars-kiri-hart-mulan-otros-demonios

 

5.- La marca Star Wars antes y después de Disney
https://www.rankia.com/blog/comstar/3895112-marca-star-wars-antes-despues-disney

 

6.- Star Wars y desafíos para Disney en el futuro próximo
https://www.rankia.com/blog/comstar/3858092-star-wars-desafios-para-disney-futuro-proximo

 

Y después de ofreceros todo el panorama en la introducción, es ahora cuando comienza realmente mi artículo…

 

Razones por las que tengo muy pocas ganas de ver el episodio IX

 

1º.- Están matando a todos los personajes de la época 1977-1983 en la nueva trilogía de Disney, y eso no me gusta nada de nada. Me hubiese interesado mucho más ver a Luke Skywalker (Mark Hamill) crear una nueva Academia Jedi que ayudase a restaurar la república en toda la galaxia, mientras que tratan de acabar con una nueva amenaza.

 

2º.- Los nuevos personajes no están evolucionando mucho durante esta trilogía: Incluso los protagonistas en los tiempos en los que George Lucas estuvo al mando evolucionaron mucho más, y cuando digo esto incluyo también las precuelas.

 

3º.- El cineasta Rian Johnson no dejó claro cuáles eran los mensajes que escribieron los profetas Jedi de aquellas escrituras sagradas que destruyó el fantasma de Yoda. Aquella fue una oportunidad perdida para declarar al público que los midiclorianos que se nombraron en las precuelas quedaban a partir de ahora fuera del canon.

 

El director de “Looper” no supo narrar de la forma correcta esta parte del episodio VIII, provocando una totalmente innecesaria confusión y polémica entre el público. ¿O quizás era intencionado? Si no visteis en mi artículo sobre “The last Jedi” el vídeo que ofreció Armando GTZ en su canal de YouTube, en ese caso echadle un vistazo ahora, porque sus declaraciones me parecieron muy interesantes. Si os resulta demasiado largo, sería más aconsejable empezar desde el minuto 10:35.

 

 

Y aquí continua su punto de vista sobre “The last Jedi”. Si no queréis ver el vídeo, mejor pinchad en el siguiente enlace para leer un breve artículo: https://www.aciprensa.com/noticias/obispo-critica-el-guino-a-la-nueva-era-en-star-wars-los-ultimos-jedi-36279

 

 

Como recoge la web Rankia.com:

 

<<Disney también se ha metido en controversia contra los religiosos, que es como meterse a un partido del Real Madrid para insultar a los seguidores. Con eso se cargan a un tercio de la población religiosa mundial. (…) No estoy seguro de qué modelo de negocios tiene esto como algo rentable. Buena suerte en su intento de cambiarle la religión al planeta con una película, apostando toda la venta de mercadería y los ingresos por licencias que queda en riesgo.>>

 

FUENTE: https://www.rankia.com/blog/comstar/3776985-star-wars-cuando-empresa-desprecia-clientes

 

La saga “La guerra de las galaxias” se caracterizó por reivindicar valores positivos como la familia, la amistad, la superación personal, y la redención, con los cuales incluso ayudaron a algunos a encontrar a Dios.

 

 

Y es que la mezcolanza de las espiritualidades católica, judía, protestante, y budista siempre estuvo presente en la Fuerza, pero en este episodio VIII todo esto se ha tergiversado demasiado para convertirla en una especie de creencia oscura que establece que el bien y el mal se necesitan el uno al otro para desarrollarse.

 

4º.- Desde el punto de vista de los géneros cinematográficos, la saga original ideada por George Lucas bebía del western, el cine bélico de la Segunda Guerra Mundial, los samuráis, las leyendas artúricas, y las aventuras de magia, capa y espada. Una lástima que esto no se esté dando en “Los últimos Jedi”.

 

5º.- Si el público no entendió que el asunto del balance de la Fuerza era en realidad una trampa llevada a cabo por Snoke para atraer al Lado Oscuro a Rey, entonces me temo que Rian Johnson tampoco hizo un buen trabajo aquí con el guion.

 

6º.- Lo que se ha visto hasta ahora en la trilogía de Disney no resulta nada innovador: Lo narrado y mostrado aquí ya se había visto en la etapa 1977-1983.

 

7º.- John Williams hizo partituras mucho mejores en los episodios del IV-VI y del I-III: El trabajo que ofreció en el VII era pasable, pero ya no sorprendía demasiado. Quizás hubiese sido más aconsejable que Michael Giacchino ocupara su lugar en este último episodio, puesto que su estilo se asemeja mucho más al de Williams, pero se pecó de ser demasiado tradicional, y los responsables decidieron contratar de nuevo a John para los episodios VII-IX. Es una lástima, porque el trabajo compuesto para el VIII, en general, no fue nada emocionante ni memorable.

 

Mi sonrisa tras ver el episodio VIII se debía a que me gustó que el final otorgado a Luke era, para mí, más benévolo que el que tuvo Han Solo en el episodio anterior, y el hijo de Anakin Skywalker siempre fue uno de mis héroes de la infancia. Pero una cosa es eso, y otra cosa era la impresión total de la película. Salí con mejor cara de ver “Liga de la Justicia”, “Molly’s Game”, “Thor: Ragnarok”, “Black Panther”, “Vengadores: Infinity war”, y “Jurassic World: El reino caído”.

 

ACTUALIZADO

 

8º.- El orgullo, la soberbia, la hipocresía, y la prepotencia que están mostrando las declaraciones de la hasta ahora presidenta de Lucasfilm, Kathleen Kennedy, y los cineastas J.J. Abrams y Rian Johnson hacia sus fans: Ellos no están siendo sinceros, ni comprensivos, ni respetuosos con ellos. Si lo que se busca es mantener a los fans que la saga “Star Wars” lleva acumulando desde 1977, ellos no están haciendo una buena labor.

 

 

Además, ¿quién va ir a ver una película de un tipo que llamó misóginos a los que no disfrutaron de la aparición del personaje Rose Tico (Kelly Marie Tran) en “Los últimos Jedi”? Por cierto, la gente de Lucasfilm pensó que con ella esperaban así que el público chino fuese a verla, pero es que éste pasó de la película como de la mierda.

 

 

 

9º.- Si se va a escoger a una actriz con rasgos asiáticos para atraer al público chino a las salas, entonces es recomendable estudiar los cánones de belleza de las mujeres de China: Si no se hace esto, el público de ese país no irá a ver la película. En Rankia lo explican de forma excelente: https://www.rankia.com/blog/comstar/3777542-baja-recaudacion-star-wars-china

 

10º.- Me cae ya mal el guionista Lawrence Kasdan al declarar que el tratamiento de los personajes de “La amenaza fantasma” le parecía demasiado simple, puesto que este guionista no se acordó de los valores que exaltaba “Star Wars” a la hora de escribir el episodio VII junto a Abrams. De todas formas, con el trabajo para “Han Solo” se superó, aunque otra cosa sea que a la gran mayoría su traslación a la pantalla no sea convincente.

 

11º.- Además, el hijo de Lawrence, Jonathan Kasdan, declaró en mayo de 2017 al diario Huffington Post acerca de que “Solo” contiene un personaje pansexual, o sea, sexualidad dentro de entretenimiento para niños, y ello quebró la tendencia alcista de las acciones de Disney. No hubo sexo en “Han Solo”, por lo tanto, no era nada ofensiva para el espectador.

 

12º.- La reivindicación de la figura de la mujer no está bien llevada a cabo: La almirante Holdo no sabe mantener la moral de las tropas de la Resistencia en el episodio VIII.

 

13º.- El estilo narrativo de Johnson no es nada consecuente con el mostrado por Abrams en “El despertar de la fuerza”.

 

14º.- Cuando se plantea una trilogía, primero es necesario tener claro antes de todo su final: Esto no está ocurriendo durante la producción de las entregas VII-IX. Kathleen Kennedy no sabe lo que quiere narrar en las nuevas aventuras.

 

15º.- Como dije en algún artículo anterior, la organización del trabajo y la programación de estrenos ha sido pésima: Kennedy no supo supervisar los rodajes en su debido momento, y la cosa se empezó a poner fea de verdad a partir de la producción de “Han Solo”, la cual ya está considerada actualmente como el primer gran fracaso de una película de “Star Wars” en la taquilla mundial.

 

16º.- Kathleen no actuó bien al presentar ideas a los guionistas y cineastas para que estos las plasmen en el producto final, ya que ella nunca escribió guion alguno ni dirigió nada anteriormente.

 

17º.- Aparte de las malísimas lecciones que la casa del ratón Mickey y Lucasfilm pretenden inculcar a los niños a través de estas nuevas entregas, están enseñando al mundo el pésimo funcionamiento dentro de una empresa, y esto es debido a los problemas de egos que existen entre los empleados de ambas compañías. ¡Una auténtica vergüenza!

 

18º.- Los fans se están cansando ya de esta saga, porque las nuevas películas ya no ofrecen tramas interesantes, y esto les está afectando mucho.

 

19º.- Disney no está tratando bien a los fans de “Star Wars”, puesto que esta compañía está intentando retirar fan-films colgados en Youtube que son mucho mejores que las últimas producciones de Lucasfilm. En tiempos de George Lucas, esto no pasaba.

 

20º.- Harrison Ford es gilipollas. Me duele mucho reconocer esto, porque él fue uno de mis héroes durante mi infancia y adolescencia. Él odiaba a Han Solo por considerarlo un personaje fuera de lugar, cuando en las contradicciones del mismo residía su gracia: Un ateo que se ve envuelto en una aventura de magia, capa y espada con toques de las leyendas artúricas es algo que realmente pilla desprevenido a cualquiera, pero Ford no se dio cuenta de esto. Se dice que sólo quiso aparecer en el episodio VII para que mataran a su personaje. Una lástima, porque eso es como si el actor W.G. Bailey hubiese insistido a los guionistas de la serie “Major crimes” que hicieran lo mismo con su personaje Louie Provenza.

 

21º.- Me caen mal Simon Pegg y Anthony Daniels por criticar las precuelas, cuando la realidad es que éstas actualmente están siendo más interesantes que el arco VII-IX.

 

22º.- Algunos fans se están dando cuenta de que incluso la propia Disney no confía en los resultados artísticos del episodio IX de “La guerra de las galaxias”, y hasta el youtuber Jiger lo reconoce.

 

 

23º.- El youtuber Armando GTZ cree que la intención de Disney con “La guerra de las galaxias” no fue en absoluto hacer nuevas películas, sino construir parques temáticos relacionados con la saga, y lo mismo está haciendo con los personajes del Universo Marvel.

 

 

24º.- Aun así, en la casa del pato Donald no saben gestionar la franquicia, puesto que los derechos de streaming de las seis primeras películas se los vendieron a Turner Broadcasting:
https://computerhoy.com/noticias/entretenimiento/disney-streaming-queda-star-wars-fallo-garrafal-286375

 

25º.- Según GTZ, a los de Disney les da igual si no se vende la mercancía que hay en los supermercados, porque los productos buenos de verdad los tienen reservados para los futuros parques temáticos de “La guerra de las galaxias”, y saben que estos recibirán visitas a pesar del descontento con las últimas películas. No sé si se están equivocando: Ni si quiera a los niños de ahora les está gustando esta nueva trilogía. Puede que hayan cambiado los gustos de la gente.

 

 

 

26º.- J.J. Abrams dijo que no le gustaron las precuelas. Entonces, si tanto le molestaron, ¿por qué el recicló el vestuario de Darth Maul, quien apareció en el episodio I, para Rey en el IX?

FUENTE: https://www.cinemascomics.com/video-star-wars-9-filtracion/#

 

27º.- ¡Cuánto estoy echando de menos al dúo C-3PO y R2-D2 últimamente! “Star Wars” era mucho más divertido cuando ambos estaban juntos.

 

28º.- Cuando estaba con unos amigos, uno de ellos, que ya estaba en la cincuentena, nos dijo que fue al estreno de la película original allá por el año 1977, y que salió emocionado y flipando tras verla del cine, añadiendo que siempre recordaría ese momento como uno de los más felices de su vida.

 

Conclusión: Prefiero esperar a que los demás vean el episodio IX. Si en general me hablan bien del mismo, me replantearé si ir a verlo. Porque prefiero conservar los momentos felices de cuando fui al re-estreno de la trilogía original allá por 1997.

 

Ahora comprenderéis con estas 28 razones porqué tengo tantas pocas ganas de ver el episodio IX.

 

Sólo Jiger me puede consolar un poco.

 

 

¿Por qué fracasó “Han Solo” en la taquilla?

Posted in "Lucasfilm", Aventuras, Ciencia-ficción, Cine, Drama, Fantasía, Humor, Vídeos with tags , , , , , , , , , , , , , on agosto 11, 2018 by Vinny

 

 

Personalmente no considero fallida del todo la obra “Han Solo”. Simplemente es que sufrió las consecuencias del desencanto de los fans por culpa de “Los últimos Jedi”. Desde este punto de vista, éstas son las razones del fracaso de este segundo spin-off:

 

1º- Los fans tienen demasiado mitificada la imagen de Harrison Ford como Han Solo como para ponerse a aceptar a otro actor en el mismo rol, aunque éste encarne una versión más joven del mismo. Es comprensible: Ford ha sido en las mentes de los seguidores el contrabandista intergaláctico desde 1977 hasta 2015.

 

2º.- La fecha de estreno no era la más adecuada: “Han Solo” es un producto más ligero de lo habitual dentro de este universo y, por lo tanto, era más adecuado proyectarlo en verano -más en concreto a mediados de Agosto-, época más propicia para disfrutar de cintas no demasiado exigentes, en lugar de hacerlo en Mayo.

 

3º.- Lucasfilm subestimó las producciones con superhéroes de Marvel: Esas películas cuentan con actores que saben explotar su carisma y caer bien al público, además de contar con guionistas que consiguieron que a los espectadores les importasen estos personajes y disfrutasen con ellos.

 

Han Solo (Harrison Ford), Luke Skywalker (Mark Hamill), Rey (Daisy Ridley) y Poe Dameron (Oscar Isaac) contaron con cierto desarrollo de sus personajes a lo largo de esta nueva trilogía, y sí gustan al público, pero el resto de los personajes no realizan acciones relevantes durante las tramas, por lo tanto, los espectadores no terminan de empatizar con ellos y admirarlos. Es más, algunos hasta sobran porque no aportan nada.

 

4º.- “Los últimos Jedi” fue un espectáculo de una magnitud excesivamente grande: Ofreció tantas situaciones y giros argumentales que los fans acabaron agotados.

 

5º.- El guionista Jonathan Kasdan y la productora Kathleen Kennedy desconocían cuál era el estilo de Phil Lord y Chris Miller.

 

6º.- Los responsables no les dieron una oportunidad a los firmantes de “La Lego película” para que arreglaran lo que los primeros pensaban que era un error: Lord y Miller llevan rodando películas desde 2009, ya tienen cierta profesionalidad, aunque la que menos dominen sean las producciones live action, pero, aun así, dudo mucho que ellos sean tan idiotas de no darse cuenta de lo que estaba saliendo mal durante el rodaje.

 

7º.- Ron Howard se pasó con las refilmaciones: En realidad, lo que el director de “Cocoon” tenía que volver a rodar era un 40% de la cinta. Pero al cineasta le entró la vena perfeccionista y decidió aumentar el porcentaje a un 70% u 80%. ¡Craso error! Lo único que consiguió con eso fue ascender los costes de producción a los 250 o 275 millones de dólares, que fue lo mismo que costó “El despertar de la fuerza”.

 

8º.- Howard confesó a los medios que amaba “La amenaza fantasma”, y ese episodio es uno de los peor valorados por los fans de la saga: Con esa declaración lo único que se consiguió fue que el público empezara a perder su confianza en que el producto saliera bien.

 

9º.- La productora Kathleen Kennedy no sabe lo que se debería narrar en las nuevas entregas de “La guerra de las galaxias”, ni el enfoque de las mismas: ¿En serio ella amó “Thor: Ragnarok” y quiere que Taika Waititi dirija una película de “Star Wars”? Si el estilo de este cineasta también se inclina hacia la comedia, entonces ¿por qué se despidió a Chris Miller y a Phil Lord de la dirección de “Han Solo” si estuvieron haciendo lo mismo que el director neozelandés?

 

Por eso Waititi dijo que jamás trabajaría para Lucasfilm y, teniendo en cuenta el pésimo funcionamiento actual de esta productora, me parece muy acertada esa decisión. FUENTE: https://www.cinemascomics.com/taika-waititi-pelicula-star-wars/

 

Lo triste es que algunos fans quieren que él trabaje en una entrega de esta saga, como el que hizo este dibujo con su rostro llevando el traje de Boba Fett:
http://cinemania.elmundo.es/noticias/asi-seria-taika-waititi-thor-ragnarok-como-boba-fett/

 

10º.- John Landis y Ridley Scott, dos cineastas consagrados y respetados, criticaron el funcionamiento actual de Lucasfilm, porque ambos piensan que la productora no está respetando a los creadores que contratan:

 

a) http://cinemania.elmundo.es/noticias/john-landis-star-wars-esta-manos-esclavistas/

b) http://mouse.latercera.com/ridley-scott-dispara-contra-la-forma-de-hacer-cine-de-disney/

 

Estas fueron mis razones, pero otros sitios ofrecieron otras:
1. https://www.espinof.com/estrenos/que-han-solo-historia-star-wars-prueba-que-saga-ha-dejado-ser-especial
2. http://mouse.latercera.com/han-solo-recaudacion-fallo/

 

Ciclo “La guerra de las galaxias” (Parte 9)

Posted in "Disney", "Lucasfilm", Acción, Aventuras, Ciencia-ficción, Críticas, Fantasía, Tráilers, Vídeos with tags , , , , , , , , , , , , , , , on agosto 2, 2018 by Vinny

Crítica de “Star Wars: Los últimos Jedi” (Rian Johnson, 2017): Cuando más es menos.

 

Avance en castellano

 

 

Avances en versión original más extras

 

 

¿Cuáles son las debilidades del episodio VIII?

 

1º.- Es demasiado larga: Son dos horas y media de metraje, y lo peor es que se podría perfectamente haber reducido más…

 

2º.- …debido a que la Capitana Phasma (Gwendoline Christie) no aporta nada a la trama, ya que sólo está para justificar un duelo entre Finn y ella…

 

3º.- …además, algunas secuencias, como la lucha contra la guardia de Snoke, la huida de los supervivientes de la Resistencia de los ataques de la Primera Orden, y la batalla en el planeta con la superficie de sal, duran más de lo debido. Terminas agotado.

 

4º.- Para colmo, entre las dos últimas secuencias nombradas anteriormente existe un quiebre del ritmo de la narración que saca al espectador de la película. Este detalle es imperdonable. Nunca una cosa así ocurrió en ninguna de las entregas anteriores, ni siquiera en “La amenaza fantasma”.

 

5º.- Para George Lucas, su creación iba realmente de la búsqueda de una familia, de asuntos familiares, nunca de naves espaciales, pero Rian Johnson no tuvo en cuenta este detalle, y acabó echando por tierra el misterio de la identidad de los padres de Rey cuando Kylo Ren ofreció a ella una respuesta que dejó insatisfecha a mucha gente, incluido a John Williams.
FUENTE: http://mouse.latercera.com/john-williams-no-cree-la-verdad-de-los-padres-de-rey/

 

6º.- Cuesta creer que la partitura del episodio VIII estuviera nominada a un Oscar, porque este trabajo de John Williams pecaba de ser poco ingenioso y creativo, puesto que el compositor reutilizó varios temas que ya sonaron en películas anteriores de la saga.

 

7º.- Lo malo de una obra tan larga como ésta es que, al tratar de narrar tantos hechos en dos horas y media, ciertos detalles importantes de la trama no son fáciles de entender porque el ritmo de la cinta no ofrece suficiente tiempo de descanso para asumirla con mayor comodidad. Este problema no sucedía ni en las precuelas.

 

8º.- Andy Serkis, Laura Dern y Carrie Fisher están desaprovechados, especialmente la última, ya que no aporta nada a la trama.

 

9º.- ¿Otra vez tratando de sabotear una nave enemiga para informar al bando heroico de turno sobre los puntos débiles de ésta? Por favor, un poco más de originalidad.

 

10º.- Los Porgs no transmiten alegría, gracia o simpatía al público.

 

11º.- Durante las secuencias que suceden en el planeta casino Canto Bight se nota más de la cuenta que Disney metió demasiado la mano en el producto.

 

12º.- Kelly Marie Tran no es mala actriz, pero su personaje, Rose Tico, no es demasiado interesante. Si por algo se añadió para la película fue para que los espectadores asiáticos, incluyendo a los chinos, fueran a verla. Pero la estrategia fue fallida: El público chino en general no estuvo interesado en ver el episodio VIII, y “Los últimos Jedi” sólo estuvo 3 semanas en los cines de ese país. A su lado “Liga de la Justicia” sí fue un rotundo éxito de taquilla en esas tierras.

 

13º.- Se abusa tanto de los giros sorpresa en la trama que los espectadores terminan cansados.

 

14º.- Para colmo, el momento Super-Leia termina resultando de vergüenza ajena. ¿Es así como se quiso homenajear a la actriz tras su muerte?

 

15º.- El toque Nolan no funciona bien en esta entrega, porque hace que su visionado sea más pesado de lo habitual: Se supone que las películas de “La guerra de las galaxias” deben exaltar valores positivos en tiempos donde reine el cinismo, aunque reflejen también los problemas del mundo actual. Estos se reflejan en “The last Jedi”, pero en la trama no se muestran dichos valores.

 

16º.- El humor no siempre funciona como debería: A veces parece un intento fallido de imitar la fórmula de Marvel Studios.

 

17º.- ¡C-3PO está desperdiciado aquí! ¡Cuánto se echa de menos los tiempos en los que formaba la pareja cómica con R2-D2!

 

18º.- A esta trilogía le sigue faltando un villano de verdad: Kylo Ren no lo es. Le falta el misterio que sí tuvo Darth Vader en la trilogía IV-V-VI. Por suerte este asunto no es lo peor de la película…

 

A FAVOR de “Los últimos Jedi”

 

1º.- …porque, aun así, Adam Driver actúa de manera excelente su personaje, otorgándole el peso dramático y el carácter que éste necesita.

 

2º.- También se agradece al autor de la obra el intento de alejar a Kylo de ser un mero imitador de Darth Vader al hacerle prescindir de su casco. En su lugar, Rian Johnson pretende que éste sea un personaje torturado que busca el amor y el cariño que nunca recibió de sus padres y, al no encontrar estos, comete el error de tratar de subsanar su falta mediante el alcance de un poder político basado en el fascismo. Para hacerle más interesante, Kylo trata de vivir un romance fatal con Rey.

 

3º.- El mayor pecado de J.J. Abrams en el episodio VII fue no explicar en qué consistía el poder de la Fuerza. Por suerte, el autor de “Brick” aquí sí lo hace y, además, de una forma estimulante y bellamente cinematográfica.

 

4º.- Mark Hamill está espléndido como una versión más cínica, desconfiada, acabada y perdedora de Luke Skywalker.

 

5º.- Daisy Ridley es la que salió mejor parada de los tres nuevos protagonistas con su actuación.

 

6º.- Domhnall Gleeson: Se superó aquí comparado con lo que hizo en la anterior entrega, puesto que su trabajo es menos sobreactuado, la caracterización de su personaje es mejor y, por supuesto, el General Hux funciona eficazmente como blanco para ridiculizar sutilmente a los malos de turno. En otras palabras, los espectadores acabaran agradecidos de todo lo malo que le pase no sólo por malvado, sino también por gilipollas.

 

7º.- Benicio del Toro: Tanto su actuación como su personaje DJ son una auténtica sorpresa más que agradable y fresca para la saga.

 

8º.- El regreso de Yoda como fantasma de la Fuerza, pero como marioneta al estilo de la que vimos en “El imperio contraataca”, y con la voz de Frank Oz.

 

9º.- Salvo uno de los libros sagrados para los Jedi, que fue rescatado por Rey, el resto se destruyeron para dejar claras dos cosas:

 

a) La profecía del Elegido que devolvería el equilibrio a la Fuerza es falsa.

 

b) ¡Adiós a los midiclorianos! No se necesitan estos en el organismo para tener poderes de la Fuerza.

 

10º.- Al dejar fuera los midiclorianos, así consiguió que los espectadores más infantiles pudieran fantasear e imaginar que podían utilizar la Fuerza en sus ratos libres como así hizo el público más joven cuando se estrenó la trilogía original en su momento.

 

11º.- Poe Dameron (Oscar Isaac) resulta más interesante aquí, porque su personaje tiene cierto desarrollo. Empieza siendo un auténtico chulo, sin conciencia, y demasiado despreocupado que no tiene en cuenta a los demás. Por suerte, acabará madurando y siendo más empático y responsable. Por cierto, la actuación del actor que lo encarna es bastante buena.

 

12º.- La planificación de las batallas de naves: Especialmente la que sucede al comienzo del metraje es para quitarse el sombrero.

 

13º.- El aprovechamiento sobresaliente del Halcón Milenario durante el metraje.

 

14º.- ¡Menos mal que los Porgs no aparecen demasiado a lo largo de la cinta! Tienen más protagonismo las criaturas Crystal Fox y los Fathiers.

 

15º.- Los aficionados al cine de capa y espada quedaran satisfechos con esta entrega, ya que hay duelos de sables-láser para dar y tomar.

 

16º.- Rian Johnson sabe cómo utilizar la poesía visual para embellecer ciertos acontecimientos importantes de la trama.

 

17º.- Johnson recuperó un poder mágico de los Jedi que fue parte del antiguo canon del universo expandido de “Star Wars”, y éste se llama Doppelganger o Similfuturus.
FUENTE: http://mouse.latercera.com/rian-johnson-fuerza-fantasma-last-jedi/

 

EN TÉRMINO MEDIO: John Boyega como Finn sigue siendo divertido, pero el problema es que la trama que le otorgaron al personaje en este episodio no va a ninguna parte.

 

PRIMERA MENCIÓN DESHONROSA ESPECIAL PARA: Rian Johnson, porque utilizar el cinismo en algunos personajes para acercar “Star Wars” al público moderno no es una buena idea. Estas películas son más atractivas cuando son más inocentes, desenfadadas, y aventureras.

 

SEGUNDA MENCIÓN DESHONROSA ESPECIAL PARA: Rian Johnson por no dejar tan claro como el agua que el asunto ese del balance de la Fuerza era en realidad una trampa llevada a cabo por Snoke para atraer al Lado Oscuro a Rey. ¡ATENCIÓN: SPOILER! Porque el propio líder de los Caballeros de Ren fue quien manipuló a Kylo y a ella para que ambos se enamoraran. ¡FIN DE SPOILER! El director de “Looper” no supo narrar de la forma correcta esta parte del episodio VIII, provocando el cabreo de muchos fanáticos con la nueva orientación…

 

ACTUALIZACIÓN

 

…¿o acaso sí fue intencionado?

 

 

Una lástima, puesto que la saga original ideada por George Lucas no sólo bebía del western, el cine bélico de la Segunda Guerra Mundial, los samuráis, las leyendas artúricas, las aventuras de magia, capa y espada y, por supuesto, la mezcolanza de las espiritualidades católica, judía, y protestante. Para entender lo importante de esto último, se ofrecerá el siguiente vídeo a continuación.

 

 

PRIMERA MENCIÓN HONROSA ESPECIAL PARA: Rian Johnson por ofrecer a Luke Skywalker un destino mucho más benévolo y favorable que el que tuvo Han Solo en “El despertar de la fuerza”.

 

SEGUNDA MENCIÓN HONROSA ESPECIAL PARA: Johnson otra vez. ¿Por qué? Por eliminar de la película la escena de la tercera lección. Resultaba más impactante pensar que la hazaña que Rey cometía durante el clímax para salvar a la Resistencia era en realidad esa misma.
FUENTE: http://mouse.latercera.com/escena-eliminada-last-jedi-luke-rey/

 

EL DESPISTE MÁS TONTO QUE TUVO RIAN JOHNSON

 

 

CONCLUSIÓN

 

Lástima que Monseñor Munilla no viera las precuelas de “Star Wars” antes de ver “Los últimos Jedi” para entender mejor la razón por la cual sucedió la destrucción de un montón de libros sagrados, porque salió decepcionado del cine. Aunque para mí es comprensible que no se acordara del único libro que rescató Rey, porque eso también me sucedió la primera vez que vi este episodio, puesto que la cinta ofrece tan exagerada cantidad de información, y con un ritmo de la narración tan excesivamente rápido, que no se puede asimilar toda la trama con un sólo visionado.
FUENTE: http://www.elmundo.es/happy-fm/2018/01/09/5a54b271e5fdea825e8b45c1.html

 

Este fallo molesto, junto con otros como los detalles descaradamente Disney durante las secuencias que ocurren en Canto Bight -aunque en realidad no sean para tanto-, el desaprovechamiento de varios actores, el uso del cinismo para acercar “La guerra de las galaxias” al público de nuestros tiempos, y la duración injustamente larga -se debe insistir en que sobran personajes y algunas secuencias deberían haberse acortado– son las principales razones por las cuales defraudaron a muchos de los seguidores.

 

Y es una pena por los detalles favorables más que suficientes nombrados anteriormente. Creo que pueden beneficiar a la saga en un futuro. El problema es que Rian Johnson tuvo la oportunidad de haber estrenado una obra redonda que podría haberse perfectamente acercado en calidad a “El imperio contraataca”, pero no lo hizo. Rian quiso ofrecer un espectáculo que terminó siendo excesivamente grande al abarcar demasiadas situaciones. Así, acabó cansando a los que sí se divirtieron, y a los que no les agotó la paciencia. Si es que a veces menos es más.

 

Cuando Rian rodó “Looper”, Johnson fue considerado por la prensa como un cineasta del mismo estilo de Christopher Nolan y, por lo tanto, muchos seguidores como yo esperábamos que “Los últimos Jedi” fuese el equivalente a “El caballero oscuro” dentro del universo “Star Wars”, es decir, una obra rompedora dentro de su universo. Tal vez actualmente esto parezca exagerado, pero, antes de que se rodara el séptimo episodio, muchos fans querían al director de “Memento” para rodar la tercera trilogía de los Skywalker, pero un agradecido Nolan rechazó el trabajo. Según él, no se consideraba preparado para tal ardua tarea.

 

Ojalá Nolan hubiese dirigido el episodio VIII, ya que él fue mucho más inteligente al no abusar de los giros argumentales en el guion de “El caballero oscuro”. Desgraciadamente, Johnson sí se excedió con los mismos durante “Los últimos Jedi”. Hay tantos que cualquiera acaba cansado.

 

Por eso esta entrega resulta decepcionante. Con menos información y con un ritmo más pausado, Rian podría haber estrenado una mejor obra. Con tantos logros y flaquezas, el producto final termina quedándose a medias.

 

Esto es lo que pasa cuando se acortan los periodos de estreno entre episodio y episodio. Cuando George Lucas estaba detrás de su obra, todas las películas se estrenaban cada 3 años. Así se tomaba más tiempo para pulir y mejorar lo que se pudiera la entrega de turno. Ahora, en la etapa Disney, las aventuras de la familia Skywalker se estrenan cada dos años. Con este cambio, los nuevos cineastas no pueden tomar decisiones más fríamente y, así, dar los últimos retoques que sus obras necesitan.

 

NOTA: 3/10

 

Sé que se enfurecerá más de uno, pero incluso “La venganza de los Sith”, que decepcionó a más de uno al contar con Hayden Christensen como Darth Vader -aunque como el heroico Anakin Skywalker sí funcionaba-, al desaprovechar a Christopher Lee, y al ofrecer un apartado visual que en la actualidad ya no sorprende tanto, era para mí un producto más satisfactorio.

 

Lo era porque Lucas supo cuando el ritmo narrativo del episodio III debía ser ágil o pausado, los personajes principales estaban mejor aprovechados, su tono no era tan infantil y, aunque la trama fuese previsible debido a la información que ya obtuvimos de la trilogía original, George supo cómo filmar los momentos más culminantes para que resultaran relevantes e inolvidables para los seguidores. Además, el público no acabó cansado al terminar de ver esta aventura.

 

No soy capaz de valorar mejor el episodio VIII. Estuve hablando con amigos y familiares que son todavía más fans que yo, y estos estaban cabreados con lo que Johnson había filmado. Tras escuchar sus quejas, me di cuenta de que en algunos puntos coincidíamos. Muy pocos fuimos los afortunados que sí llegamos a disfrutarlo.

 

Tal vez salí de la sala con una sonrisa de oreja a oreja, pero ésta no fue tan grande como la que tuve en ese año al terminar de ver en el cine Blade Runner 2049, “Liga de la Justicia” y “Thor: Ragnarok”. Lo siento si alguien se ofende por lo que ha leído, pero ambas cintas me sorprendieron y me entretuvieron más. Si por algo sonreí tras ver “Los últimos Jedi” fue porque pienso que el destino que se le otorgó a Luke Skywalker (Mark Hamill) fue mejor que el que recibió Han Solo (Harrison Ford) en la película anterior, además de que algunos personajes, como Poe Dameron (Oscar Isaac) y el General Hux (Domhnall Gleeson) mejoraron en el episodio VIII, pero la calidad de este último deja un tanto que desear comparada con la segunda entrega de otra trilogía reciente, la de “Jurassic World”, la cual se llamó “El reino caído” (J.A. Bayona, 2018).

 

Y lo más desolador es que la mala experiencia que gran parte del público vivió con “Los últimos Jedi” hizo que éste no fuera a ver “Han Solo: Una historia de Star Wars” de Ron Howard. ¡Qué lástima! Es mucho mejor película que la firmada por Rian Johnson. Hasta el cineasta Álex de la Iglesia, fan de esta saga, reconoció que era buena.

 

Pero de esto hablaremos ya en la siguiente entrega…

 

OTRAS CRÍTICAS

 

1.- “Los últimos Jedi: La fuerza los acompaña” por René Martín

FUENTE: http://culto.latercera.com/2017/12/13/la-fuerza-los-acompana/

 

2.- “Más de lo mismo, qué matraca” por Carlos Boyero

FUENTE: https://elpais.com/cultura/2017/12/15/actualidad/1513338836_216623.html

 

3.- “Los últimos jedi es un insulto a los niños de 2017” por Cristian Campos

FUENTE: https://www.elespanol.com/opinion/columnas/20171229/ultimos-jedi-insulto-ninos/273102691_13.html

 

4.- Otros en Sensacine: http://www.sensacine.com/peliculas/pelicula-215099/criticas-prensa/

 

Reivindicando a Ben Affleck como Batman

Posted in Acción, Aventuras, Cómic, Ciencia-ficción, Cine, DC, Declaraciones, Fantasía, Tráilers, Vídeos, Warner Bros. with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on julio 18, 2018 by Vinny

 

 

Tal vez el Batman de Ben Affleck haya sido una decepción para muchos, pero yo le reivindico, porque, aunque Affleck no sea un gran actor, sí encontré muchas más emociones y más humanidad en su interpretación que en la de Christian Bale, ya que su caballero oscuro resultaba mucho más frío, sobre todo en “The dark knight rises”.

Comprendo que muchas mujeres prefieran a Bale porque les resulte más guapo, pero para mí eso no es suficiente. Para el intérprete británico su actuación con este rol fue un fracaso, puesto que lo que quiso mostrar en pantalla no fue lo que al final llegó a ser filmado. Además, si él añade a su trabajo una voz ridícula para el hombre murciélago, peor todavía.

Y también reivindico a Affleck como el hombre murciélago porque al interpretar su versión más oscura, el personaje parece más un villano que un justiciero. Esto no se había explotado todavía en la gran pantalla. Incluso su forma de tratar de derrotar al último hijo de Krypton en “BvS” llega a ser un tanto sucia.

 

 

Un detalle importante a tener en cuenta es que las situaciones graciosas que surgen entre Bruce Wayne y los demás personajes son mayores y más desenfadadas que cuando lleva el traje del murciélago -porque en el segundo caso sólo pueden encontrarse dos escenas cómicas basadas en líneas de diálogo, no en humor físico-, y eso está bien. El Batman moderno siempre fue más serio que el resto de los héroes de DC, y el hecho de que hubiera sido tan gracioso como Bruce Wayne habría sido perjudicial para la cinta y para el personaje.

El primer contra que encuentro en Ben como el caballero oscuro de Gotham es que su actuación en “Liga de la Justicia” no sorprende y está muy por debajo de lo que ofreció este actor en la anterior película. Aun así, valoro el esfuerzo de este actor y del cineasta Joss Whedon en devolver a este justiciero el lado más trepidante, aventurero, lúdico y desenfadado que también caracterizaba al hombre murciélago de los cómics y no el de las novelas gráficas, y sin abandonar la oscuridad con la que se le caracterizaba.

El segundo contra son los antagonistas: Jesse Eisenberg es un pésimo Lex Luthor que puede poner nervioso a más de uno, y el Steppenwolf de Ciarán Hinds, por culpa del recorte de “Justice League” hasta las dos horas de metraje por orden de Kevin Tsujihara, quedó reducido a una mera excusa para justificar la reunión de héroes de DC, puesto que le faltaba personalidad y carisma, además de que sus motivaciones parecían demasiado simples, lo cual es una lástima -¡ATENCIÓN: SPOILER!- porque este último villano fue el auténtico artífice del plan diabólico llevado a cabo por Luthor en “BvS” -¡FIN DE SPOILER!-.

Es una pena que el cineasta Matt Reeves no pueda contar con Ben Affleck en el papel del hombre murciélago, ya que la intención del director es narrar los orígenes del cruzado encapotado de nuevo y, por lo tanto, necesitará a un actor más joven.

Al menos, podemos conservar la ilusión de seguir viendo al actor de “Argo” como el caballero oscuro en el resto de las películas del universo de DC Films. De hecho, se rumorea ahora que Affleck quiere seguir siendo Batman, aunque no lo sea en las películas en solitario. Esperemos que sea verdad.

“Batman vuelve”, la obra homenajeada en la “Liga de la Justicia”

Posted in Acción, Cómic, Ciencia-ficción, Cine, Críticas, DC, Drama, Fantasía, Tráilers, Vídeos, Warner Bros. with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , on junio 27, 2018 by Vinny

Crítica de Batman vuelve (Tim Burton, 1992)

 

Tráiler doblado al castellano

 

 

Tráiler en versión original subtitulada

 

 

<<Señor, ¿cambiamos de canal para ver un programa con más dignidad y clase? ¿”La conexión del amor”, tal vez?>>

Alfred Pennyworth (Michael Gough) a Bruce Wayne (Michael Keaton) para no seguir viendo al Pingüino en TV.

 

A FAVOR

 

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1º.- Michael Keaton como Bruce Wayne/Batman.

 

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2º.- Michelle Pfeiffer como Selina Kyle/Catwoman.
3º.- Keaton y Pfeiffer forman una excelente pareja en pantalla.

 

1992 Christopher Walken como Max Shreck 2

 

4º.- Christopher Walken como Max Shreck.
5º.- Pat Hingle como el comisario Gordon.

 

1992 Michael Gough como Alfred

 

6º.- Michael Gough como el chistoso Alfred Pennyworth.

 

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7º.- El diseño de los escenarios.
8º.- El diseño de vestuario.
9º.- El humor de la segunda mitad de la cinta sorprende y beneficia su visionado.
10º.- La partitura de Danny Elfman, incluyendo el tema “Face to face”, el cual compuso junto a Siouxie and the Banshees para los títulos de crédito finales, aunque también es cierto que el resultado no está a la altura de lo que el ex-Oingo Boingo ofreció para la película original.
11º.- La planificación de las escenas de acción.
12º.- La escena del Bat-móvil saboteado sigue sorprendiendo actualmente.
13º.- Los efectos especiales.
14º.- La escena de persecución automovilística es totalmente ingeniosa.

 

EN CONTRA

 

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1º.- Lo siento por Danny DeVito: Él no es mal actor, pero el Pingüino que encarna en esta cinta no tiene nada que ver con el que apareció en las viñetas ni con las series animadas. En aquellos medios, el personaje era elegante, educado y gracioso. Por desgracia, la versión llevada a cabo por Tim Burton puede tener gracia en alguna ocasión, pero no es nada de ninguna de las dos primeras cualidades.

 

2º.- La primera mitad de la cinta se toma demasiado en serio a sí misma.

 

1992 El Pingüino de los cómics se habría limpiado con un pañuelo la barbilla

El Pingüino de los cómics se habría limpiado con un pañuelo la barbilla en esta escena.

 

3º.- La escena en la que se encuentra Oswald con el equipo de imagen contratado por Shreck (Christopher Walken), la cual es la misma en la que se ve al primero comiendo pescado, en realidad sobraba, puesto que la información que se ofrecía no resultaba relevante, ya que las escenas anteriores y posteriores a ésta ya narraban lo mismo sobre el personaje.

 

4º.- Si lo que se busca con “Batman vuelve” es ver una adaptación real de los cómics se recomendaría mejor buscar otra película del cruzado encapotado. Esto es una re-imaginación 100% Tim Burton. El que no disfrute con el estilo de este cineasta se llevará una gran decepción.

 

5º.- No es nada recomendable dejar solos a vuestros hijos delante de esta entrega: Sin un acompañamiento o una supervisión parental, un menor acabará traumatizado con algunas imágenes de la obra. Para que os hagáis una idea, se ofrecerán los planos extremos de la primera y de la segunda entrega, y sacad vuestras propias conclusiones.

 

Planos extremos de “Batman”

 

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Planos extremos de “Batman vuelve”

 

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6º.- Los avances mostraban demasiada información de la película.

 

CONCLUSIÓN

 

Los mayores pecados que se pueden encontrar en la secuela de “Batman” (Tim Burton, 1989) son que algunas escenas desagradables se podrían haber quedado en la sala de montaje, porque la alejaban más de la cuenta de la obra original y, además, la información que se ofrecía no era relevante al ser entendida con las otras escenas y, por supuesto, el hecho de que al ser todo re-imaginado por Tim Burton, a la larga el producto acababa siendo irreconocible para el público. John Tones, el crítico de Blog de cine, reconoció que a día de hoy los lectores de cómics de Batman de toda la vida siguen odiando esta segunda entrega a muerte.

Antes de continuar quiero dejar claro un aspecto importante: Tal vez a muchos de vosotros os parezca en la actualidad que la reacción de los padres hacia “Vuelve” fue exagerada, pero yo sí los comprendo. La película anterior fue un éxito porque pudo funcionar tanto como producto de evasión como cinta familiar. El problema es que Tim Burton no estuvo en su momento orgulloso con el resultado de “Batman” ya que, aunque algunas escenas le gustaban, la película le aburría en ocasiones. Por eso hizo tan diferente la siguiente película, y aquí cometió un error: No hizo con “Batman vuelve” un producto que fuese igual de accesible que la primera obra, en otras palabras, no la dirigió para el público que hizo de la obra original el triunfo que fue en su día.

Y, aun así, “Vuelve” no es del todo un producto nefasto. Christopher Walken, Michael Keaton, Michael Gough y Michelle Pfeiffer son tan extraordinarios actores que logran salvar de la quema la obra desde el punto de vista de actuaciones, siendo el único escollo el Pingüino de Danny DeVito por alejarse demasiado del material fuente.

Personalmente soy un total defensor de la segunda mitad de “Batman returns”, porque ésta fue la que más me recordaba a la película original y más divertida me resultaba de ver, y agradecí la secuencia de los pingüinos explosivos. La revisé el verano pasado y no paraba de reírme con lo que estaba viendo. Lo cierto es que, junto a las actuaciones de los actores anteriormente citados, este detalle fue otro punto a favor por lo que actualmente decidí salvar de la quema esta continuación. Es más, soy de los que todavía siguen sin estar convencidos con la caracterización del Pingüino interpretado por DeVito. El actor es bueno, pero el personaje que encarnó nunca fue así ni en las viñetas ni en los dibujos animados. Creo que, si se hubiese suavizado un poco su personaje, los padres no se habrían escandalizado tanto en su momento y, posiblemente, Tim Burton hubiese completado su trilogía sobre el justiciero de Ciudad Gótica.

Los otros aspectos que logran salvar “Batman vuelve” es el diseño de vestuario, escenarios, atrezzo, y Bat-móvil -si el de este último ya fue un logro, ¿para qué cambiarlo?-, la planificación de las escenas de lucha y de persecución automovilística -todavía siguen siendo ingeniosas a día de hoy-, la partitura de Danny Elfman -aunque no esté a la altura de la obra original-, y los efectos visuales aguantan muy bien el paso del tiempo.

La obra que se aborda en este artículo es una denuncia a la sociedad actual por ofrecer excesiva importancia a la imagen a la hora de buscar el triunfo por encima de unos medios más sinceros, realistas, humanos y meritorios. De dicha denuncia ni se salva el personaje de Bruce Wayne, ya que prefiere juzgar de manera más negativa a Oswald Cobblepot -El Pingüino- que a Selina Kyle por el simple hecho de que, de estos dos últimos, el primero es un monstruo.

 

1992 La secuencia más graciosa de Batman vuelve

Ésta es la secuencia más divertida de “Batman vuelve”.

NOTA: 6’5/10

 

Otro detalle que quiero aclarar es el siguiente: Se atacó a Joss Whedon injustamente cuando éste decidió terminar “Justice League”, acusándole de ‘marvelizar’ la obra de Zack Snyder, con el exceso de humor y la infantilización que eso conlleva. Pues lo siento por ese sector de fanáticos, pero si realmente era eso lo que se buscaba, ¿por qué Whedon incluyó en la “Liga de la Justicia” la referencia a los pingüinos explosivos de “Batman vuelve” que nombró el Alfred encarnado por Jeremy Irons? ¿Por qué precisamente esa, si es la obra más completamente alejada del estilo de la competencia? Y recordemos que ésta apareció en una de las escenas que rodó Joss para la versión estrenada en cines.

 

1992 El plano más noir de Batman vuelve

 

Dicha referencia a esa obra de Tim Burton no era una cualquiera, ya que ésta podía ser capaz de funcionar como un retcon. Ahora vosotros os estaréis preguntando: Pero, ¿qué es un retcon? Para eso tendréis que esperar a que se termine el repaso de las entregas rodadas por Joel Schumacher aquí, en la Filmoteca de Vinny.

 

Crítica de “Batman forever” (Joel Schumacher, 1995): El caballero oscuro de Val Kilmer

https://lafilmotecadevinny.wordpress.com/2018/06/28/en-serio-fue-tan-malo-el-trabajo-que-joel-schumacher-hizo-con-batman-parte-1/

 

Crítica de “Batman y Robin” (Joel Schumacher, 1997): El caballero oscuro de George Clooney

https://lafilmotecadevinny.wordpress.com/2018/07/01/en-serio-fue-tan-malo-el-trabajo-que-joel-schumacher-hizo-con-batman-parte-2/

 

Joel Schumacher buscó redimirse con la oscura “Batman unchained”

https://lafilmotecadevinny.wordpress.com/2018/07/16/joel-schumacher-busco-redimirse-con-la-oscura-batman-unchained/

 

ACTUALIZADO

 

En el caso de que no seáis capaces de aguantar la espera, a continuación se ofrecerá el enlace al artículo <<“Liga de la Justicia” y el primer retcon de la Historia del Cine>>:

https://lafilmotecadevinny.wordpress.com/2018/07/17/las-conexiones-entre-batman-returns-y-la-liga-de-la-justicia/

 

Los derechos de copyright de las imágenes que acompañaron a esta crítica pertenecen a Warner Bros. Pictures.

 

Conclusiones sobre “Liga de la Justicia” (Zack Snyder, 2017)

Posted in Acción, Aventuras, Ciencia-ficción, Cine, Críticas, DC, Fantasía, Humor, Warner Bros. with tags , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , on junio 26, 2018 by Vinny

 

 

Lo siento por Víctor López, el crítico de Espinof, pero me temo que él es de la minoría que no comprende que cuando se adapta y moderniza a un superhéroe, se debe hacer respetando las cosas buenas por las que la gente tiene un buen recuerdo de él, y Christopher Nolan, David Goyer y Zack Snyder no hicieron eso con Superman en “El hombre de acero”. Nos ofrecieron una versión del personaje gris, melancólica, y aparentemente desapegada de la humanidad que no gustó a muchos, incluyéndome a mí, aunque reconozco que algunos detalles sí fueron interesantes. Sin embargo, ésta sí era entretenida. Henry Cavill era un buen actor que sí recordaba a Christopher Reeve, y tenía una estética que sí resultaba atractiva, aunque la dirección de fotografía no hiciera justicia a la obra.

 

Pero lo más triste todavía es que la situación empeoró cuando no se le aportó mayor optimismo y luminosidad al último hijo de Krypton para la versión oficial de “Batman v Superman”, porque, al ser Kal-El tan oscuro como el cruzado encapotado, el enfrentamiento entre ambos no tenía así mucho sentido. Por suerte, la versión extendida corregía este problema con el añadido de nuevas escenas que aportaba a Clark Kent/Superman la humanidad que necesitaba, además de aquellas que mostraban por vez primera el lado investigador del periodista.

 

Sin embargo, lo peor de todo en ambas versiones fue… ¡un Jesse Eisenberg que cabreó a mucha gente con su versión de Lex Luthor! ¡Vaya una forma de estropear a un personaje! Cuando el villano no provoca interés ni simpatía, si no cabreo y ganas de matar al actor que lo interpreta, una película de este tipo siempre carecerá de interés, salvo que también se considere tanto a Batman como a Doomsday como adversarios.

 

Lo poco rescatable de la versión cinematográfica, por supuesto, fue Ben Affleck interpretando a Bruce Wayne/Batman -desde mi punto de vista creo que era mejor Batman que Christian Bale-, Gal Gadot como la Mujer Maravilla, y la parte de la partitura que fue compuesta por Hans Zimmer junto con Junkie XL, salvo las monótonas composiciones para los personajes del caballero oscuro y Lex Luthor.

 

Tal fue el desencanto de los fans norteamericanos con esta segunda entrega del universo DC Films, que no es de extrañar que, al ser “Justice League” firmada de nuevo por Zack Snyder, tanto en Estados Unidos como en Canadá gran parte del público se negó a verla, provocando que haya sido un auténtico fracaso. Parece ser que mucha gente no supo que Joss Whedon refilmó unas cuantas escenas de la obra, aunque por desgracia Tsujihara obligó a éste a eliminar una gran cantidad de escenas que ya se habían visto en los tráilers. ¿Para qué? Para que la duración de la película fuese de dos horas incluyendo los créditos finales.
Otro de los problemas que veo es que el público que sí disfrutó con “Batman v Superman” quiso que la siguiente fuera igual de oscura y tenebrosa, echaron la culpa a Joss Whedon de que esto no fuera así, cuando la realidad del asunto es que Zack Snyder siempre pretendió aportar luz y esperanza a la película de la Liga, y esto ya lo confirmó en Febrero de 2017 Damon Caro, el director de segunda unidad de la cinta (www.cinemascomics.com/liga-justicia-star-wars).

 

De todas maneras, tanto con Snyder o con Whedon al mando, “Liga de la Justicia” acabó siendo un filme mucho más disfrutable que los dos anteriores firmados por el primero, a pesar de que el villano de la función era poco interesante -sus motivaciones desaparecieron cuando Zack abandonó el proyecto debido a una tragedia familiar-, lo mal que queda el borrado digital del bigote de Henry Cavill en pantalla, y lo poco carismático que fue el Cyborg interpretado por Ray Fisher.

 

Sin embargo, el resto del elenco es excelente, e insisto: Ezra Miller como Flash es una auténtica bienvenida. Por eso es para mosquearse que Víctor López G., crítico de Espinof, diga que el Flash de Miller es un bufón insoportable. ¿Estás seguro, Víctor? ¿Tan tiquismiquis eres?

 

Si dices eso es que no recuerdas en absoluto lo insoportable que fue Jim Carrey tanto en “Ace Ventura 2: Operación África” como en “Batman forever”. De las que he nombrado, la primera me cansó tanto cuando la vi siendo un adolescente que no quise volver a verla, y la segunda la revisé durante el verano de 2017, y me reí más bien poco con las gracias del actor de “La máscara”.

 

En cambio, el humor que rodea al Flash de Ezra en ningún momento llega a molestar. Es más, es de agradecer, y mucho, que su interpretación no termine siendo tan cansina al terminar la cinta, todo lo contrario que ocurrió con el actor de “El show de Truman” al trabajar con Schumacher.

 

Y lo siento por los redactores de la revista Fotogramas, pero Zack Snyder nos ofreció las mejores escenas de acción de toda su trilogía relacionada con el universo de DC Films. Yo flipé, entre otras, con la pelea de Batman contra un delincuente y un parademonio en una azotea, la escena en la que la Liga lucha contra Steppenwolf en un tunel mientras el caballero oscuro conduce un vehículo con forma de araña, todas las escenas de Wonder Woman, Flash y Aquaman en acción, y el cruzado encapotado con ayuda de su Bat-móvil haciendo frente contra los villanos mientras suelta alguna que otra amenaza hacia ellos con toda la chulería y valentía del mundo.

 

Respecto al elenco de actores ya seré breve: Gal Gadot es una gran Wonder Woman, Jason Momoa como Aquaman es un tipo duro y un chuleta, pero con buen corazón y carisma, y Ben Affleck como Bruce Wayne es soso comparado con lo que hizo en “BvS”, es una pena, porque le vi actuar en “Argo” y “Vivir de noche”, y en ambas actuó con mayor convicción, pero como Batman es genial.
Aunque no lo crean, Affleck es una elección acertada para encarnar al justiciero de Gotham. Su voz para el personaje es menos exagerada y más impactante que la de Bale, y convence como héroe de acción. La escena en la que más se salva como Bruce es aquella en la que tiene una conversación con Alfred y le reconoce que Superman era más humano que él.

 

Y, para alguien que creció viendo las películas del Superman de Christopher Reeve y los Batman de Michael Keaton como yo, fue un placer enorme volver a escuchar las primeras notas de la fanfarria que compuso John Williams para “Superman” en 1978 y, también, el tema principal que compuso Danny Elfman para “Batman” y “Batman vuelve”, porque para mí que encajan como un guante, sobre todo la del hombre murciélago. Aunque este justiciero ya no esté encarnado por Michael Keaton, sino por Ben Affleck, es que me hace sentir como si estuviera viendo la auténtica continuación de “Batman vuelve” que estuve esperando en 1995 en lugar de “Batman forever”. Detalles como esos los agradecí muchísimo.

 

De todas formas, quiero romper una lanza a favor de Elfman por su labor en la partitura. Su único fallo fue a la hora musicalizar las escenas relacionadas con Cyborg y los temas más breves. Sin embargo, el resto es excelente. Los arreglos a lo largo de todo el trabajo son magníficos. Composiciones como “Hero’s theme”, “Friends and foes”, “Wonder Woman rescue”, “The tunnel fight”, “The final battle” y “A new hope” son una auténtica delicia de escuchar.

 

Por cierto, aquí podéis encontrar declaraciones del compositor relacionadas con su trabajo en la película: http://mouse.latercera.com/danny-elfman-musica-justice-league/

 

A continuación, se ofrecerá un vídeo de un Youtuber en el que él expone sus razones para explicar el fracaso de “Justice League”. La razón es que, al igual que un servidor, él defendió tanto esta obra como el Batman de Ben Affleck.

 

 

Por eso, artistas que trabajaron en la “Liga de la Justicia” decidieron demostrar su disconformidad con el producto final.

 

EN TERCER LUGAR: JOSS WHEDON

 

El autor de “Serenity” se introdujo en Twitter y le dio “Me gusta” a los comentarios negativos que una reportera de la revista Vanity Fair le dedicó al villano de JL. Tan violenta fue la reacción de los fanáticos que Whedon tuvo que deshacer aquel “Me gusta”. FUENTE: www.mouse.latercera.com/joss-whedon-twitter-steppenwolf/

 

EN SEGUNDO LUGAR: DANNY ELFMAN

 

¡Hasta el propio compositor reconoció que con el caos en el que se encontraba la producción no pudo trabajar correctamente! FUENTE: www.cinemascomics.com/elfman-liga-de-la-justicia-desastre/

 

Y EN PRIMER LUGAR… ¡CHRISTOPHER NOLAN!

 

El director de “Memento”, “Origen” y la trilogía “El caballero oscuro” decidió no atacar a los directores, sino al actual plan de trabajo impuesto por la industria de Hollywood. FUENTE: www.fotogramas.es/Nocicias-cine/christopher-nolan-explica-universo-dc-no-funciona

 

Sólo espero que Kevin Tsujihara deje de obligar a los cineastas a montar sus películas según el criterio de él en lugar del de ellos. Los directores deberían al fin tener voz y voto en decidir qué es lo que se va a narrar dentro de la cinta. Son ellos los que aman a los personajes que adaptan y los que deciden ofrecernos su versión, y deberían recibir más libertad a la hora de montar las películas sin que intervenga el CEO de la Warner. Si alguien debería supervisar los montajes de las películas ese debería ser sin duda Geoff Johns, puesto que éste ama el universo de DC Comics, conoce bien a sus personajes, tiene experiencia en cómics, series de animación y de acción real para televisión, y podría proporcionar buenos consejos a los directores para satisfacer mejor a los seguidores.

 

Y más vale que a partir de ahora esto sea así, porque si no la Distinguida Competencia (DC) pasará a ser De Caca. Es por eso que esta vez prefiero ser benevolente con esta obra.

 

NOTA: 6’5/10

 

NOTA (desde el punto de vista de un servidor que fue de niño fan de los Superamigos): 8’5/10

 

Estas notas positivas también se deben a que, tras verse las escenas eliminadas en la red, desde luego que existe una película que puede ser mejor todavía si se le añadiera una media hora más que incluyera la mayoría de éstas.

 

Y como regalo, se ofrecerá a continuación un vídeo de Javi Olivares, el mayor coleccionista de Superman en España, que explica cómo habría sido la “Justice League” de Zack Snyder.

 

 

Mi opinión: Me da igual si es la versión del director de “300” o con Joss Whedon. Los seguidores queremos ver una versión extendida de la obra. Estoy seguro de que Cyborg y Aquaman serían personajes más interesantes todavía con escenas nuevas.

 

FICHA DE LA PELÍCULA EN IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0974015/?ref_=nv_sr_1

 

LAS PREGUNTAS QUE ME SIGO HACIENDO SON LAS SIGUIENTES

 

1º.- ¿Por qué Germán se queja de lo sexualizada que estuvo la Mujer Maravilla en “Justice League”, si ella misma ya lo estaba en “Wonder Woman”? Aunque se debe reconocer que en la cinta dirigida por Patty Jenkins dicha sexualización era más involuntaria.

 

2º.- Una cosa es lo molesto que resulta el borrado digital del bigote de Henry Cavill, y otra cosa es el cambio de iluminación dentro de una escena entre las tomas rodadas por Snyder y las de la misma refilmadas por Whedon. ¿En serio es para cabrearse con esto último?

 

3º.- Si tan mal queda la eliminación del bigote de Cavill mediante cgi en algunas escenas, ¿por qué se decidió entonces incluirlas en la película? Es que es de idiotas incluir éstas si no la mejoran.

 

4º.- ¿Por qué modificaron mediante cgi la sonrisa de alegría del rostro de Clark Kent durante la conversación con Lois Lane en la casa rural del primero? Quedaba demasiado ridícula, y perjudica tanto al personaje -parece un cateto de campo- como al actor que lo interpreta.

 

5º.- Si lo que buscaban realmente Toby Emmerich y Kevin Tsuhijara era justificar el fracaso de Zack Snyder con el Universo DC, entonces ¿por qué cometieron el atropello de gastarse el presupuesto de 300 millones de dólares para demostrarlo? Pero la situación se vuelve más cruda cuando en el sitio Bolsamania se asegura que, al incluirse los gastos en publicidad y distribución, el coste final es de 430 millones. ¿En qué estaba pensando la cúpula de Warner Brothers cuando ésta decidió despilfarrar así el dinero? FUENTE: http://www.bolsamania.com/cine/liga-la-justicia-se-convierte-mayor-fracaso-del-universo-dc/

 

6º.- ¿Para qué quejarse a estas alturas de lo excesivamente poderoso que es Superman en esta película, si ya lo era así en “El hombre de acero”?

 

7º.- ¿Por qué se molestó parte del público con la frase que Batman dijo cuando Superman le suelta en cuanto este último ve a Lois Lane? ¿Por qué? ¡Si aquella frase, aunque graciosa, no era ni siquiera un chiste!

 

8º.- Hay una cosa que no entiendo: ¿Para qué quejarse de la cantidad de efectos visuales que vemos en la obra, si estos sirvieron para ayudar a la narración de la historia?

 

9º.- ¿Por qué todo el mundo se quejó de la ‘marvelización’ de “Justice League” a manos de Joss Whedon, si en el universo DC Film ya ocurrió esto en la primera aventura en solitario de la Mujer Maravilla? Y lo gracioso del asunto es que nadie se quejó de aquello. ¡Increíble pero cierto! Si los fans de su Distinguida Competencia no se quejaron entonces, ¿por qué lo hicieron con ésta?

 

10º.- Un comentarista escribió en el blog de Javi Olivares lo siguiente: “Soy masoquista, porque cada vez que la veo peor me cae, peor me sienta lo que hicieron con Cavill, lo que hicieron con el Snyder, lo que hicieron con el trasero de Wonder Woman.”
FUENTE: http://www.supermanjaviolivares.net/2018/01/justice-league-informe-final-de.html

 

Y es aquí cuando se debería formular la siguiente pregunta: ¿Por qué molestarse tanto por el tamaño del trasero de la amazona, si en las viñetas es normal que se exageren los atributos físicos de los personajes femeninos? ¿Por qué quejarse de una minucia como esa, si yo no me di cuenta de ello?

 

11º.- ¿Por qué quejarse de que Cyborg no tenga ninguna conversación con Aquaman en toda la cinta? En las películas animadas de la Liga siempre encontraba algún personaje que no conversaba con otros durante toda la trama.

 

THE KILLING JOKE, ES DECIR, LA BROMA ASESINA

El CEO de Warner Bros. Entertainment, Kevin Tsujihara, declaró al sitio The Wrap lo siguiente:

“Warner Bros. necesitar continuar haciendo lo que siempre ha hecho: diseñar y producir una plan audiovisual más grande y diverso dentro de la industria. Es lo que nos ha dado el éxito. Nosotros no podemos hacer lo que Disney ha hecho. Ha funcionado muy, muy bien para nosotros. Pero no es lo que somos. Tenemos que seguir creando una lista equilibrada con todo tipo de películas y de géneros.”

Y tiene razón. ¿Por qué imitar a la casa del ratón Mickey si aún pueden recurrir a Sony? Si no fuera así, ¿por qué entonces contratarían a los guionistas de “Spider-man: Homecoming” para dirigir la primera aventura en solitario de “The Flash”?
FUENTE: http://es.ign.com/warner-bros-pictures/127910/news/el-ceo-de-warner-bros-dice-que-en-dc-no-pueden-copiar-a-disn

Lamentablemente, estos ejecutivos de Warner Bros. siguen sin aprender la lección que se supondría que deberían haber aprendido con el fracaso de sustituir a Tim Burton por Joel Schumacher para dirigir películas de Batman.

 

Este artículo también está dedicado a Álex Pérez y a Carlos Samper. Seguro que ambos disfrutaron mucho con la “Liga de la Justicia”.

 

Lo confieso: Yo sí disfruté con la “Liga de la Justicia” (Zack Snyder, 2017)

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…y aún sigo sin arrepentirme de ello.

 

 

Por una vez es preferible empezar por este avance en lugar del tráiler honesto, porque esta vez existen razones justificadas para no estar de acuerdo con las quejas expuestas por Screen Yunkies en el siguiente vídeo.

 

 

Éste fue el análisis que realizó Chema Pérez del Canal Random en Youtube.

 

 

LO QUE REALMENTE FALLA ES LO SIGUIENTE

 

1º.- Si Zack Snyder no hubiese sufrido la tragedia familiar que le obligó a apartarse de “Justice League”, sería muy difícil que este cineasta hubiese logrado de todas formas terminar esta película de la forma que él quería. Esto es debido a que tanto él como los demás responsables también hubiesen sufrido la presión de Kevin Tsujihara, el director ejecutivo de Warner, ya que éste habría insistido de todos modos en que la película durase dos horas.

 

FUENTE: https://www.espinof.com/estrenos/liga-de-la-justicia-ha-costado-300-millones-de-dolares-y-tiene-una-escena-post-creditos

 

Y es un detalle que llega a molestar, porque aquello implicó que muchas de escenas que aparecieron en los tráilers no llegaron a verse en la película que se estrenó en cines, y la gran mayoría eran espectaculares. Algunas eran escenas de lucha contra los parademonios, y otras servían para el lucimiento de Jason Momoa como Aquaman. Se puede comprobar en el tráiler de la Comic-Con de 2017:

 

 

Por cierto, la escena post-créditos en la que Bruce Wayne recibe una visita en su mansión de unos Linternas Verdes llamaba más la atención que la escena post-créditos de la conversación entre Flash y el Superman con los labios con botox por ordenador. En el sitio La casa de El se informó de esto: http://www.lacasadeel.net/2017/11/una-escena-post-creditos-eliminada-liga-la-justicia-habria-incluido-linternas-verdes.html

 

De esta forma difícilmente cualquier director, ya fuese Zack Snyder o Joss Whedon -su sustituto para dirigir las refilmaciones-, hubiese logrado terminar la obra como éste lo hubiese pensado y, de paso, haber demostrado su propia personalidad tras las cámaras. No es ninguna broma de mal gusto: Warner ni siquiera respetó la visión del director de los Vengadores (pincha aquí para leerlo: https://www.espinof.com/otros/warner-tampoco-respeto-lo-que-joss-whedon-queria-aportar-a-liga-de-la-justicia).

 

Pero hay un detalle que no entendió Juan Luis Caviaro, autor del artículo publicado en Espinof, y que conviene aclarar: El comentario que el delincuente de la primera escena hace a Batman sobre la ausencia de Superman no es ningún disparate. Pretende ser divertido y gracioso, porque con él el malhechor estaba demostrando que, aunque viviese infringiendo la ley, hasta gente como él admira a Superman, y la gracia está en que al caballero oscuro aquello no le sienta nada bien.

 

A continuación, se ofrecerán una serie de vídeos encontrados en Youtube sobre escenas eliminadas de la “Liga de la Justicia”.

 

 

Flash salvando a Iris en una escena eliminada de “Justice League”

 

 

8 escenas eliminadas de la “Liga de la Justicia” con sus curiosidades y secretos

 

 

El final original de la “Liga de la Justicia” que pudo salvar a la pelicula del fracaso

 

 

Clark Kent - Al mal tiempo, buena cara (en CGI)

Éste es Clark Kent en “Justice League”. Al mal tiempo, buena cara (en CGI).

 

2º.- El borrado digital del bigote de Henry Cavill: En muchas ocasiones se nota que sus labios parecen artificiales. Es que incluso en la escena inicial parece que Superman tenga botox en los labios. Tan nefasto es el resultado que se carga el trabajo del actor en pantalla. Una lástima, porque Cavill podría ser un gran hombre de acero. En un artículo del suplemento “Icon” del diario El País se abordó este tema: https://elpais.com/elpais/2017/11/22/icon/1511362013_752393.amp.html

 

3º.- Danny Elfman no hizo un buen trabajo con las composiciones relacionadas con Cyborg: En este punto su trabajo no es memorable.

 

4º.- Steppenwolf no es uno de los villanos favoritos de los seguidores de los cómics de la Liga, y la versión que vemos aquí no resulta demasiado interesante. Un error añadido quizás sea el hecho de que fuese generado completamente por cgi a partir de la captura de movimientos del actor Ciarán Hinds.

Este actor trabajó en “Pánico nuclear”, “El topo”, “Harry Potter y las Reliquias de la Muerte – Parte 2” y la serie de TV “Roma”, y es bastante bueno. El público podría haber apreciado mejor su trabajo si se le hubiese maquillado y disfrazado para encarnar al secuaz de Darkseid, pero como está generado por ordenador, resulta imposible apreciar las tablas del actor.

Si algo bueno se puede decir es que, al menos, el personaje es más soportable que el Lex Luthor interpretado por Jesse Eisenberg.

 

Aquí puedes consultar la ficha de Hinds: http://www.imdb.com/name/nm0001354/?ref_=nv_sr_1

 

5º.- Se echa de menos una escena en la que se vea una conversación entre Steppenwolf y Darkseid: No sólo se habría ofrecido información al público sobre el enemigo que la Liga debería derrotar al final de la saga, sino que así se le habría dado más importancia a su secuaz. Es más, algo parecido a esto ya se hizo con el Titán Loco durante una escena post-crédito de “Los Vengadores”.

 

6º.- Ray Fisher es un actor excelente, pero el personaje que él interpreta, Cyborg / Victor Stone, no está tan aprovechado como los demás. Además, carece del carisma de los demás actores.

 

7º.- La mala planificación llevada a cabo a la hora de realizar las filmaciones: Tras ver los tráilers y después la película, se llega a notar demasiado cuáles fueron los planos y las escenas que fueron re-filmadas por Joss Whedon. De todas formas, la diferencia en la iluminación entre las escenas rodadas por Snyder y Whedon sí es perdonable porque, aunque se note, no llega a ser tan molesta. Pero, en lugar de empezar a refilmar escenas por temas de iluminación, era más adecuado primero haber rodado de nuevo las escenas de Henry Cavill como Superman antes de que éste se dejara crecer el bigote y, de paso, involucrase en el rodaje de “Misión imposible: Fallout”.

En otras palabras, es más conveniente planificar mejor todas las refilmaciones antes de ponerse a trabajar, porque si no el disgusto puede ser enorme.

 

A continuación, se ofrecerá un vídeo en el que se muestran las comparaciones entre lo filmado por Snyder y Whedon.

 

 

FUENTE: https://www.espinof.com/otros/las-pruebas-de-que-los-reshoots-de-liga-de-la-justicia-se-notan-y-mucho

 

8º.- Warner Bros. Pictures no supo en absoluto cómo promocionar esta película, puesto que parece ser que mucha gente no supo que Superman también iba a aparecer en la “Liga de la Justicia”, y esto se debió a que él no apareció en los primeros posters promocionales. Si estos hubiesen incluido al kryptoniano dos meses antes del estreno de la obra en cines, seguramente ésta habría recaudado bastante más dinero.

 

9º.- El Bruce Wayne que nos ofreció Ben Affleck acaba resultando soso comparado con lo que él nos ofreció en “Batman v Superman”, pero…

 

LO MEJOR

 

1º.- …sin embargo, Affleck sí resulta una elección acertada para encarnar al justiciero de Gotham. No sólo su voz es más creíble que la de Bale, es que encima él resulta convincente como héroe de acción. También hay que añadir que este actor viste dos trajes del hombre murciélago, y que el segundo le beneficia más que el primero.

 

2º.- Salvo la elección para el papel de Cyborg, se debe reconocer que Zack Snyder sí tuvo buen ojo a la hora de supervisar el casting para los héroes, porque…

 

3º.- Jason Momoa destaca de forma sobresaliente a la hora de interpretar a la reinvención de Aquaman llevada a cabo por Snyder, y lo hace gracias al carisma y al carácter que este actor proporciona al superhéroe.

 

<<Si a la gente le gusta lo que hicimos con Aquaman, es todo gracias a Zack Snyder, fue idea suya. Llegó un día y dijo ‘Voy a hacer a Aquaman increíble y voy a cambiar las cosas y los mitos sobre este tío’.>>

 

Palabras textuales de Jason Momoa, y el trabajo es tan excelente que el resultado es de aplaudir tanto al cineasta como al actor. Por eso es para dar un tirón de orejas al CEO de Warner Brothers por obligar a Joss Whedon a eliminar metraje relacionado con el personaje.

 

FUENTE: http://www.lacasadeel.net/2017/11/jason-momoa-sale-al-paso-las-criticas-liga-la-justicia-alaba-zack-snyder.html

 

4º.- Gal Gadot como Wonder Woman: Tal vez no sorprenda tanto como lo que ella ofreció en la película de la amazona dirigida por Patty Jenkins, pero tanto su actuación como el tratamiento de su personaje son dignos.

 

5º.- ¡Ezra Miller como Flash es un gran acierto de casting! No sólo ayudar a crear situaciones divertidas, sino que además aporta algunas de las situaciones más ingeniosas y espectaculares dentro de la película.

 

6º.- Jeremy Irons como el mayordomo Alfred: Aparte de ofrecer una versión más simpática del personaje, éste aporta aspectos importantes para el desarrollo de la trama, ya que ofrece consejos a Bruce Wayne, y la interacción con este último y Victor Stone (Ray Fisher) resulta natural y sigue funcionando.

 

7º.- Joe Morton ofrece una de las actuaciones más humanas interpretando a Silas Stone, el padre de Victor.

 

8º.- El trabajo en la dirección de fotografía de Fabian Wagner: Lo curioso del asunto es que este artista reveló en su cuenta de Instagram que la mayor inspiración de la fotografía de la “Liga de la Justicia” ha sido el trabajo de “Batman v Superman”. ¡Cuesta creerlo! Para una obra que costó 250 millones de dólares no fue ninguna buena elección que los fotogramas de las escenas de las fiestas en recintos cerrados se vieran con poca luz, porque para una superproducción le convendría otros resultados. Si lo que se pretendía era buscar realismo en aquellos instantes del metraje, el resultado final de la fotografía dejaba bastante que desear. Estas fueron las declaraciones de Fabian al respecto:

 

<<El año pasado tuve la suerte de trabajar con Zack Snyder en su nueva película: “Liga de la Justicia”. Siempre había sido un gran admirador tanto de su trabajo como de su mano derecha en la realización, Larry Fong. Intenté poner mi sello en el hermoso juego de luces y sombras que Larry había hecho en “Batman v Superman”. Su trabajo ha sido una gran fuente de inspiración para mí. Ha sido genial poder trabajar con todos estos artistas.>>

 

FUENTE: https://www.cinemascomics.com/inspiracion-liga-justicia-snyder/amp/

 

Aun así, lo raro del asunto es que Wagner superó en calidad lo que hizo Fong en “BvS”, puesto que gracias al trabajo de iluminación que hace Fabian en “Justice League” se puede apreciar de mejor forma los trajes de Batman, y ya no parece tan falso su casco en pantalla.

 

9º.- Zack Snyder rueda las más impactantes escenas de acción de toda su trilogía. La planificación de las mismas es excelente, y el resultado es espectacular. Entre ellas: Steppenwolf contra las amazonas, aquellas que tienen lugar en un túnel y en el que se involucra un vehículo con forma de araña, y la batalla final en una región de Rusia con bat-móvil incluido.

 

10º.- La partitura de Danny Elfman es bastante mejor de lo que muchos espectadores piensan. A la fuerza se debe agradecer al compositor el rescate de dos composiciones: El tema principal que él compuso para los Batman que dirigió Tim Burton, y la fanfarria de Superman por obra de John Williams. Ambos temas eran más vivaces, aventureros e ingeniosos que las composiciones modernas de Hans Zimmer y Junkie XL. El resultado final es más ingenioso, y mejor elaborado y arreglado que lo escuchado en “El hombre de acero” y “BvS”.

 

11º.- El diseño de los vehículos empleados durante todo el metraje.

 

12º.- El diseño del vestuario también mejoró respecto a las dos entregas rodadas por Snyder.

 

EN TÉRMINO MEDIO

 

1º.- Amy Adams como Lois Lane: Aunque su trabajo es decente, le falta carácter y carisma a la hora de abordar su papel. Aquí ella ofrece la actuación más sosa del reparto.

 

2º.- Diane Lane como Martha Kent: Tampoco habría pasado nada si su papel en la cinta simplemente se hubiera reducido a una escena tras el clímax en la que pudiéramos ver alegrarse del regreso y la resurrección de su hijo adoptivo, ya que su personaje sobra completamente.

 

3º.- Connie Nielsen como la reina Hippolyta.

 

4º.- Amber Heard como Mera.

 

5º.- J.K. Simmons sólo aparece en una escena, pero la caracterización del actor para encarnar al comisario Gordon está bastante lograda.

 

6º.- Billy Crudup como Henry, el padre de Barry Allen.

 

MENCIONES HONROSAS ESPECIALES PARA…

 

1º.- Los guionistas Chris Terrio, Zack Snyder y Joss Whedon por incluir una referencia a los pingüinos explosivos de “Batman vuelve” en la boca del Alfred de Jeremy Irons, convirtiendo así a esta película en parte del canon del universo de DC Films. Hay todavía más detalles que cometen esta proeza, pero es más preferible explicarlo en otro artículo.

 

2º.- Otra para los mismos porque, a pesar del bigote borrado de mala manera, el último hijo de Krypton que tenemos aquí es mucho más Superman que el que vimos en “El hombre de acero” y “Batman v Superman”.

 

3º.- A Zack Snyder por no incluir de nuevo referencias al miembro viril durante todo el metraje.

 

4º.- A Joss Whedon y James Wan por la escena de la conversación que mantiene Aquaman con Mera dentro de una burbuja, ya que termina resultando original.

 

MENCIONES DESHONROSAS PARA…

 

1º.- Kevin Tsujihara, el director ejecutivo de Warner: por obligar al equipo técnico y artístico a no sobrepasarse de las dos horas de duración y, de paso, quedarnos sin unas cuantas escenas que desarrollaban a Cyborg y a Aquaman que prometían ser espectaculares.

 

2º.- ¿Quién fue el que decidió cambiar el look de Steppenwolf respecto a aquel que vimos en una escena eliminada de la versión extendida de “BvS”? Por favor, Warner, respetad la continuidad de las películas de este universo.

 

3º.- ¿Queréis echar a Ben Affleck como Batman pero insistís en que Jesse Eisenberg siga siendo Lex Luthor? Más vale que esto no suceda, ya que el segundo ganó el premio Razzie a Peor Actor de 2016 por su antipática, irritante y desesperante actuación en “Batman v Superman”. Hasta Ben, sin ser un gran actor, tiene mejores tablas que el actor de “La red social” y “Ahora me ves…”.

 

Respecto al Razzie que ganó Jesse, lo podéis comprobar aquí:

1º.- http://www.imdb.com/event/ev0000558/2017/1

2º.- http://www.lavanguardia.com/cultura/20170226/42331642452/lista-ganadores-premios-razzie.html

 

4º.- La pésima campaña de marketing de la película: Una fuente interna del estudio ha revelado que muchos ejecutivos en Warner Bros. Pictures consideraron un “error” excluir al Superman de Henry Cavill de la promoción de la ‘Liga de la Justicia‘. “Es extraño“, aseguraban. En última instancia, estos creen que les pudo haber pasado factura y que el opening weekend (estreno) de la película pudo haber sido mayor. Parte de la culpa de esta promoción del DC Extended Universe ha sido atribuida a la veterana directora de marketing, Sue Kroll. Se dice de ella dentro del estudio que “odia las películas de superhéroes”. Aunque Kroll niegue esta afirmación, ahora ella trabaja en el apartado de producción. FUENTE: https://www.cinemascomics.com/warner-hacer-dc-extended-universe/

 

En el siguiente artículo se ofrecerán las conclusiones sobre esta primera reunión de héroes de DC Films.

 

Este artículo también está dedicado a Álex Pérez y a Carlos Samper. Seguro que ambos disfrutaron mucho con la “Liga de la Justicia”.

Aclaraciones sobre la futura crítica de la “Liga de la Justicia” de Zack Snyder

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Antes de empezar se debe aclarar lo siguiente. Los únicos errores de Joss Whedon fueron los siguientes:

 

1º.- Incluir unas pocas tomas con Henry Cavill como Superman que no funcionaban debido al bótox digital, el cual fue resultado del borrado que el actor sufrió para hacerle desaparecer el bigote que se había dejado durante el rodaje de “Misión imposible: Fallout”.

 

 

2º.- No haber recurrido al hombre de acero con el traje negro que apareció en las viñetas tras su resurrección, y deberían haberlo hecho así, porque aquella versión del superhéroe no sólo llevaba bigote, sino perilla. Y es una pena que no lo hicieran, porque si así lo hubiesen hecho se habrían ahorrado los 40 millones de dólares que costó borrar el bigote de Cavill, que por cierto en algunos momentos el borrado digital se nota… ¡y mucho! Además, si el traje negro se llegó a hacer para una escena de la película, ¿por qué no pudimos ver a Kal-El llevarlo durante el metraje? No es ninguna tontería. Los fans estuvieron muy indignados porque sabían que este vestuario existía, quisieron verlo, y se les negó la oportunidad de hacerlo.

 

Liga-de-la-Justicia-Superman-Traje-Negro

 

http://www.lacasadeel.net/2017/12/se-rodaron-escenas-superman-traje-negro-liga-la-justicia.html

 

3º.- Esta película, al igual que “Vengadores: La era de Ultron”, necesitaba a dos compositores para hacerla funcionar como era debido. Pero la organización fue un desastre, ya que los responsables creyeron que la solución ideal era despedir a Junkie XL y contratar a Danny Elfman en su lugar.

 

Pero ojalá se hubiese contratado a ambos, puesto que para muchos la partitura que este último compuso para “Justice League” dejaba bastante que desear comparada con las que el artista compuso hacía ya años para los Batman de Tim Burton y los Spider-man de Sam Raimi.

 

Pero eso es lo que opinaba el público de la actualidad, porque aquí estaba el principal problema: Éste tenía más idea de cómo era la música de la trilogía “El caballero oscuro” de Christopher Nolan, “El hombre de acero”, “Batman v Superman”, “Escuadrón suicida” y “Wonder Woman”, pero no recordaba cómo fue la que sonó en la saga de “Superman” con Christopher Reeve y Brandon Routh, ni la del hombre murciélago del autor de “Big fish” y “Mars attacks”, y es una pena, porque el tema del justiciero de Gotham para aquella saga fue compuesta por el propio Elfman, el cual acabó siendo utilizado para la primera serie animada del personaje que produjo Bruce Timm, y la fanfarria del hombre de acero compuesta por John Williams aún es recordada hoy día -de vez en cuando se sigue utilizando en algún programa de TV-.

 

¿Cuál habría sido la solución ideal? Haber mantenido a ambos compositores para la partitura de la obra. Y si se debería crear una continuidad respecto a las anteriores entregas del universo de DC Films, lo más razonable habría sido haber actualizado el tema de Danny Elfman introduciendo en él algunos fragmentos de la composición que Junkie XL dedicó a este justiciero, y hacer así lo mismo con Superman, es decir, introducir pasajes del tema de Hans Zimmer dentro de la fanfarria que John Williams compuso para el superhéroe.

 

Y esto no es ninguna tontería, porque esta última composición ya fue actualizada en su momento por John Ottman para “Superman returns” de Bryan Singer.

 

4º.- Los efectos visuales de las escenas que fueron re-filmadas dejaban un tanto que desear comparados con los que se diseñaron para las escenas filmadas por Zack Snyder.

 

Razones por las que no comparto con el público sobre la idea de que todo lo malo se debe a Joss Whedon

 

1º.- La elección del villano para esta película fue de Zack Snyder.

 

2º.- Al director de “300” se le olvidó que una de las razones por las que fracasó “Batman v Superman” fue ofrecer a toda prisa una cantidad inmensa de información, ya que esto hizo que a más de uno le doliera la cabeza. No es ninguna coña: Ya he visto a dos de mis amigos que me confesaron que les dolió la cabeza mientras veían aquella película.

 

3º.- Aunque “Justice League” hubiese durado tres horas, volvería a sobrarle alguna sub-trama como ya habría ocurrido con “BvS”.

 

4º.- El público que lee las novelas gráficas es completamente diferente del que sigue los coleccionables de cómics, y Zack Snyder sólo entendía y conocía las primeras. Por eso su auténtico sueño era adaptar “El regreso del caballero oscuro” de Frank Miller.

 

5º.- Yo vi de niño la serie animada de los Superamigos, y os aseguro que, durante la escena de la celebración de la victoria, nunca se ve a los héroes decir alguna broma del estilo de las que se hacían al final de cada capítulo de aquella serie. Digo esto porque algunos decían que lo que sucedía en aquel show animado volvió a pasar al final de “Justice League”, y esto no es verdad. Además, dicha escena fue filmada por el propio Snyder.

 

6º.- Los fans de Zack Snyder acusan a Joss Whedon de ‘marvelizar’ la obra debido a la inclusión de dos escenas post-créditos. Una pena que la detesten por eso, porque ese cambio del que ellos se quejan tanto ya ocurrió durante los años 60 en el mundo del cómic.

 

Lo siento si alguien no lo sabía, pero es la verdad: En aquella década, Marvel estaba teniendo éxito con sus publicaciones. ¿Cuál fue una de las razones de su éxito? La continuidad de las vivencias de sus superhéroes al incluir las consecuencias de una historia anterior en la siguiente. Lo que consiguió así esta editorial fue arrebatarle tantos clientes a DC Comics que las colecciones de esta última editorial acabaron descendiendo considerablemente. Por eso su Distinguida Competencia optó por imitar el modelo de aventuras que hizo grande a Stan Lee y a los suyos.

Es curioso que este caso se haya vuelto a repetir esta vez en el mundo del cine.

 

7º.- En Mouse leí comentarios estúpidos e injustamente demoledores como éste: “Una pena por Zack Snyder por no haber terminado la película, lamentablemente Joss Whedon tuvo otra visión de la saga, poco argumento y hartos efectos FX (similar a los vengadores)… sinceramente no me gustó la película”.

 

¿En serio? ¿Poco argumento? “Justice League”, para ser una obra que busca entretener a los niños, a las familias y a los que tenemos un buen recuerdo de muchos de estos personajes, tiene el argumento que necesita, y éste no es poco. Aunque si les sirve de consuelo, hubo alguien que no permitió a Joss añadir más metraje rodado por Snyder para la película.

 

¿Y quién era ese culpable? Kevin Tsujihara, el director ejecutivo de Warner, quien obligó al autor de “Serenity” a que ésta durara como máximo dos horas. Con la duración que tuvieron las dos primeras entregas de “Los Vengadores” de Marvel, es seguro que de no ser por este sujeto “Liga de la Justicia” habría durado bastante más y, de paso, haber profundizado mejor en Cyborg y Aquaman.

 

8º.- Whedon fue quien escogió el tema “Everybody knows” de Leonard Cohen versionada por Sigrid para la escena de los títulos de crédito iniciales. Pincha en el enlace: http://www.lacasadeel.net/2017/12/joss-whedon-fue-quien-escogio-la-cancion-inicio-liga-la-justicia.html

 

9º.- La segunda escena post-créditos fue dirigida por Snyder: http://www.espaciodc.com/2017/11/25/cine/detalles-dos-escenas-eliminadas-mas-liga-justicia/

 

Eso es todo lo que se debería aclarar respecto a “Justice League” antes de la lectura de la crítica hacia esta película.

 

LO MEJOR Y LO PEOR DE LA OBRA SEGÚN FOTOGRAMAS Y CINE PREMIERE

 

1º.- ¿Qué funciona y qué no funciona de ‘Liga de la Justicia’?

http://www.fotogramas.es/Cinefilia/pros-y-contras-de-liga-de-la-justicia

 

2º.- “Lo mejor y lo peor de Liga de la Justicia” en Cine Premiere.

https://www.cinepremiere.com.mx/mejor-peor-liga-de-la-justicia.html

 

Postdata: Me quedo antes con el segundo artículo. Sin embargo, no coincido con ninguno de los dos en que Batman sea de lo peor de la cinta.

 

CRÍTICAS POSITIVAS SOBRE LA CINTA EN OTROS MEDIOS

 

1.- “Justice League es el renacimiento DC” por Paulo Quinteros.

http://mouse.latercera.com/review-justice-league/

 

2.- “Justice League: todos saben que se acabó la guerra, todos saben que los buenos perdieron” por Gabriel Labraña.

http://mouse.latercera.com/justice-league-todos-saben-que-se-acabo-la-guerra/

 

3º.- Crítica por Adrián P. del Ama para La casa de El.

http://www.lacasadeel.net/2017/11/critica-liga-la-justicia.html

 

4º.- Crítica por Alberto Quintanilla en IGN España.

http://es.ign.com/liga-de-la-justicia/125663/feature/critica-de-la-liga-de-la-justicia

 

5º.- “Volver a empezar” por Marcos Gandía. NOTA: 3’5/5

http://www.sensacine.com/peliculas/pelicula-126527/sensacine/

 

6º.- Crítica en el sitio Cine y cine por David González. NOTA: 6/10

http://www.cineycine.com/cine/liga-la-justicia/

 

7º.- Crítica en Cine Premiere. ESTRELLAS: 3/5

https://www.cinepremiere.com.mx/liga-de-la-justicia-critica.html

 

8º.- Crítica en El Multicine por Fernando Cobo. NOTA: 7/10

https://www.elmulticine.com/criticas2.php?orden=5735

 

9º.- Reseña en Espacio DC por Gonzalo López:

http://www.espaciodc.com/2017/11/15/resenas/resena-liga-justicia/

 

10º.- Crítica por César Noragueda para hipertextual.com => 6’5/10

https://hipertextual.com/analisis/liga-justicia

 

“No se puede sobrevivir sin Superman” por Oti Rodríguez Marchante. ESTRELLAS: 3/5

http://www.abc.es/play/cine/criticas/abci-critica-liga-justicia-no-puede-sobrevivir-sin-superman-201711162003_noticia.html

 

11º.- ‘Liga de la Justicia’, una verdadera película de superhéroes. Escrito por Rosa Suria.

http://www.elmundo.es/happy-fm/2017/11/17/5a0ee3f446163f082a8b4654.html

 

12º.- “Liga de la Justicia: una reconciliación con polémica” por Luigi Benedicto Borges.

http://www.elmundo.es/blogs/elmundo/comicwood/2017/11/15/liga-de-la-justicia-una-reconciliacion.html

 

CRÍTICAS MEDIANAMENTE DECENTES

 

1º.- Crítica escrita por Jorge Loser para Espinof: ‘Liga de la Justicia’, tímidos brotes verdes en la juguetería fetichista de Zack Snyder.

https://www.espinof.com/criticas/liga-de-la-justicia-timidos-brotes-verdes-en-la-jugueteria-fetichista-de-zack-snyder

 

2º.- ‘Liga de la Justicia’, review: el secreto no consistía solo en juntar a un montón de héroes.

https://www.xataka.com/cine-y-tv/liga-de-la-justicia-el-secreto-no-consistia-solo-en-juntar-a-un-monton-de-heroes

 

3º.- “Liga de la Justicia” contra “Los Vengadores”: Virtudes y defectos de las grandes reuniones de superhéroes de DC y Marvel.

https://www.espinof.com/estrenos/liga-de-la-justicia-contra-los-vengadores-virtudes-y-defectos-de-las-grandes-reuniones-de-superheroes-de-dc-y-marvel

 

4º.- ‘Liga de la justicia’: El resultado del irreversible daño de ‘Batman vs Superman’

http://www.dailytrend.mx/cine/pelicula-liga-de-la-justicia-resena#pageview-1

 

5º.- Reseña ‘Justice League’: DC no pudo repetir lo que hizo con Wonder Woman

http://www.gamedots.mx/resena-justice-league-liga-de-la-justicia-sin-spoilers

 

6º.- “Transfusión de sangre” por Jordi Batlle Caminal para La Vanguardia.

https://www.pressreader.com/spain/la-vanguardia/20171117/282626032976696

Otro texto del mismo crítico publicado en Fotogramas

http://www.fotogramas.es/Peliculas/Liga-de-la-Justicia

 

CRÍTICAS NEGATIVAS

 

1º.- Crítica escrita por Víctor López G.: ‘Liga de la Justicia’: una puñalada directa al corazón para los fans del Universo Cinematográfico DC

https://www.espinof.com/criticas/liga-de-la-justicia-una-punalada-directa-al-corazon-para-los-fans-del-universo-cinematografico-dc

 

2º.- “Cuando el remedio es peor que la enfermedad” por Ángel Vidal.

http://www.lashorasperdidas.com/index.php/2017/11/20/liga-de-la-justicia/

 

3º.- Crítica por El cine de lo que yo te diga.

http://www.elcinedeloqueyotediga.net/diario/show/la-liga-de-la-justicia

 

4º.- Crítica ofrecida por Héctor Fernández Cachón. Puntuación: 4/10

http://www.bolsamania.com/cine/critica-liga-la-justicia/

 

5º.- “Los seis samuráis” por Javier Ocaña

https://elpais.com/cultura/2017/11/16/actualidad/1510831813_928537.amp.html

 

6º.- “Una Wonder Woman feminista a la que le falta ropa y le sobran planos del trasero” por Beatriz Martínez para el suplemento Tentaciones del diario El País

https://elpais.com/elpais/2017/11/16/tentaciones/1510837318_968094.html?id_externo_rsoc=FB_CM

 

7º.- “Crítica de ‘Liga de la Justicia’: mucha Liga, pocas nueces” por Quim Casas. Estrellas: 2/5

https://www.elperiodico.com/es/amp/noticias/ocio-y-cultura/critica-pelicula-liga-de-la-justicia-zack-snyder-6426677

 

Casas se equivocó al declarar lo siguiente: “Snyder es más festivalero. Whedon es más oscuro. Viendo ‘Liga de la Justicia’, gana el primero. ‘Batman v Superman’ fue un filme más pesaroso y apesadumbrado hasta la espectacular traca final. ‘Liga de la Justicia’ deja la oscuridad congénita en personajes como Batman y apuesta por una estética feísta -cuando no fea-, apabullante, desordenada… El triunfo de la parafernalia digital sobre las dudas y temores de los personajes.” Craso error: Whedon es el festivalero de los dos directores, y se llega a saber esto tras visionar las dos entregas de Los Vengadores de Marvel que él filmó. Snyder era el más oscuro de los dos.

 

8º.- Alberto Luchini la consideró una de las peores películas de 2017

http://www.elmundo.es/album/metropoli/cine/2017/12/29/5a44ce08268e3e90708b45d5_5.html

 

9º.- “’Liga de la justicia’: la más rancia exhibición superheroica” por Luis Martínez. Estrellas: 0/5

http://www.elmundo.es/metropoli/cine/2017/11/16/5a0c6397ca4741176f8b469f.html

 

No coincido en absoluto con estas dos últimas críticas, porque los autores de las mismas desconocían tanto los problemas detrás de las producciones de “Batman v Superman” y la “Liga de la Justicia” como el dato de que Joss Whedon fue quien terminó esta última. Hay una frase que me ha indignado muchísimo: “El pobre Ezra Miller, en el papel de The Flash, se ha confundido de película”. ¿Perdón? ¿En serio? Pero si este personaje siempre se caracterizó por lo simpático, desenfadado y gracioso que era, y el actor acierta a la hora de encarnarlo.

 

Con la crítica mala con la que sí estaría más de acuerdo sería la siguiente…

 

10º.- Crítica por Yago García para la revista Cinemanía. Estrellas: 2/5

http://cinemania.elmundo.es/peliculas/liga-la-justicia/critica/

 

CURIOSIDADES

 

1º.- China tuvo un poster no oficial de la película que se presentó como si lo fuera. http://www.lacasadeel.net/2017/11/poster-la-liga-la-justicia-aplasta-al-ucm-fue-utilizado-china.html

 

2º.- 25 Curiosidades, Easter Eggs, Referencias Y Secretos Que NO VISTE

 

 

3º.- Éstas son las escenas eliminadas y cambiadas de la versión de Zack Snyder. http://www.tomatazos.com/noticias/306858/Liga-de-la-Justicia-estas-son-las-escenas-eliminadas-y-cambiadas-de-la-version-de-Zack-Snyder

 

4º.- ¿Qué han eliminado de la ‘Liga de la Justicia’ de Zack Snyder? https://www.espinof.com/otros/todo-lo-que-fue-eliminado-del-montaje-de-liga-de-la-justicia-de-zack-snyder-y-lo-que-anadio-joss-whedon

 

5º.- 15 momentos de los trailers de ‘Liga de la Justicia’ que no aparecen en el montaje estrenado en cines: https://www.espinof.com/otros/15-momentos-de-los-trailers-de-liga-de-la-justicia-que-no-aparecen-en-el-montaje-estrenado-en-cines

 

6º.- Así defendió Nicholas Cage “Justice League”.

http://cinemania.elmundo.es/noticias/video-del-dia-asi-critica-nicolas-cage-liga-la-justicia/

 

7º.- Jason Momoa y Ray Fisher confirman dos teorías de los fans sobre Aquaman y Cyborg. https://www.espinof.com/otros/jason-momoa-y-ray-fisher-confirman-dos-teorias-de-los-fans-sobre-aquaman-y-cyborg

 

8º.- ‘Liga de la Justicia’ lanza los carteles animados de Batman y Wonder Woman.

http://cinemania.elmundo.es/noticias/liga-la-justicia-lanza-los-carteles-animados-batman-wonder-woman/

 

9º.- ‘Liga de la Justicia’: 27 homenajes y referencias para disfrutarla a fondo.

https://www.espinof.com/otros/liga-de-la-justicia-27-homenajes-y-referencias-para-disfrutarla-a-fondo

 

10º.- Armie Hammer explica cómo robó un guion de la ‘Liga de la Justicia’ que nunca se rodó.

http://cinemania.elmundo.es/noticias/arnie-hammer-explica-robo-guion-la-liga-la-justicia-nunca-se-rodo/

 

11º.- Así habría sido la Liga de la Justicia de George Miller.

http://cinemania.elmundo.es/noticias/asi-habria-sido-la-liga-de-la-justicia-de-george-miller/

 

12º.- INFORMACIÓN SOBRE A QUÉ DIRECTOR PERTENECEN LAS ESCENAS DE LA PELÍCULA. ¡CUIDADO: CONTIENE SPOILERS DE TODA LA CINTA!

 

http://www.lacasadeel.net/2017/11/posible-lista-escenas-liga-la-justicia-whedon-snyder.html

 

13º.- 12 pruebas de que ‘Liga de la justicia’ y ‘Avengers’ son exactamente la misma película

http://www.dailytrend.mx/cine/liga-de-la-justicia-avengers-misma-pelicula#pageview-1

 

14º.- La Liga de la Justicia hizo vomitar a Gal Gadot… literalmente

http://www.dailytrend.mx/cine/gal-gadot-vomito-liga-de-la-justicia#pageview-1