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Crítica de “Looper” (Rian Johnson, 2012)

Posted in Acción, Ciencia-ficción, Cine, Cine negro, Críticas, Drama, eOne, Terror, Thriller, Tráilers, Vídeos with tags , , , , , , , , , , , , , , , , on julio 18, 2018 by Vinny

“Looper”: La obra con la que muchos tuvimos esperanzas en “Los últimos Jedi”

 

Avance en castellano

 

 

Avance en versión original subtitulada

 

 

A FAVOR

 

1º.- Joseph Gordon-Levitt como el asesino Joe.

2º.- Bruce Willis como el viejo Joe.

3º.- Emily Blunt como Sara.

4º.- Pierce Gagnon como el chaval Cid.

5º.- La planificación de las escenas de acción.

6º.- La dirección de fotografía de Steve Yedlin.

7º.- La efectiva mezcla entre efectos visuales y prácticos.

8º.- El también guionista Rian Johnson sabe cómo y cuándo utilizar los giros argumentales para mantener enganchados a los espectadores y, como la obra dura algo menos de dos horas, la trama no termina haciéndose pesada.

9º.- El diseño de producción de Ed Verreaux, especialmente el de atrezzo y el de las motocicletas voladoras.

10º.- El montaje de Bob Ducsay.

 

 

EN TÉRMINO MEDIO

 

1º.- Paul Dano como Seth: Es bueno, pero su personaje no dura mucho en la trama.

2º.- Jeff Daniels como Abe, el jefe de los asesinos.

 

EN CONTRA

 

1º.- Los decorados no están demasiado elaborados, es más, son excesivamente simples.

2º.- La música de Nathan Johnson es demasiado monótona y artificial: Habría sido más aconsejable una mezcla entre sintetizadores, percusiones programadas y una orquesta, como así suele hacer Hans Zimmer.

 

CONCLUSIÓN PERSONAL

 

Estamos últimamente acostumbrados a que Hollywood nos ofrezca productos tan sobrecargados de explosiones, persecuciones, efectos visuales, y peleas con planos con excesivo movimiento -parecen como si los que las rodasen padecieran del síndrome de Parkinson-, pero con un tratamiento excesivamente simple en los personajes, y con una trama demasiado liviana que, a la larga, provocaran que no dejen poso en el espectador.

Por eso, “Looper” fue una gran sorpresa para mí. No existen cámaras con Parkinson aquí, ni saturación de efectos visuales, ni un argumento poco elaborado. La acción está realmente bien rodada, los efectos se ven bastante creíbles en los fotogramas, y el guion contiene suficientes giros de forma que sea más placentero quedarse hasta el final. Los guionistas saben cómo sorprenderte.

Rian Johnson sabe cómo beber del estilo de la filmografía de Christopher Nolan, y procesarlo de forma que lo que terminas de ver en pantalla no sea una copia barata. Al igual que el británico, el cineasta nacido en Maryland sabe qué actores necesita, cómo dirigirlos y sacarles provecho.

Ya no es sólo Bruce Willis, Jeff Daniels y Joseph Gordon-Levitt están excelentes aquí. La actuación de este último parece una continuación realmente elaborada y consecuente de lo que hizo en “Origen” (“Inception”, Christopher Nolan, 2010), es decir, el actor sabe cuándo su personaje debe ser frío o empático según la situación.

Incluso teniendo en cuenta la estética pseudo-realista y fría de la puesta en escena, es de agradecer el fichaje de la excantante Emily Blunt dentro del reparto, puesto que ella es la que consigue aportar los momentos más cándidos y emotivos, y la humanidad necesaria para emocionar al espectador. Esto no suele suceder en este tipo de productos. Por eso es otro punto a favor para Johnson y su obra.

Puede que no signifique gran cosa en este momento para los aficionados al cine, pero es más que probable que, con el paso del tiempo, termine convirtiéndose en una película de culto al igual que lo es ya “Blade Runner” de Ridley Scott. Es más, ambas películas pueden tener la ventaja de contar con un universo tan amplio que dé lugar a varias historias, aunque no tengan porqué contar con los mismos personajes de la película original.

Si Rian Johnson tuviera una idea para otra entrega de este mismo universo, por mí bienvenida sea.

 

NOTA: 8/10

 

Para más información, pinchad en el siguiente enlace hacia la ficha de la película en imdb.com: https://www.imdb.com/title/tt1276104/?ref_=nv_sr_1

 

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Crítica de “Steve Jobs” de Danny Boyle

Posted in Biopic, Cine, Críticas, Drama with tags , , , , , , , , , , , on mayo 3, 2016 by Vinny

 

LO MEJOR

 

1.- Michael Fassbender.

 

2.- Jeff Daniels.

 

3.- Kate Winslet.

 

4.- Un Seth Rogen que demuestra aquí que está madurando como actor.

 

5.- El montaje de Elliot Graham.

 

6.- La fotografía de Alvin H. Küchler.

 

7.- La curiosa partitura de Daniel Pemberton: Mezclar los sonidos del Macintosh con los sintetizadores Yamaha y Roland SH-1000 en el primer acto, orquestales en el segundo, y mezcla de ambos en el tercero.

 

8.- El guión de Aaron Sorkin.

 

 

TÉRMINO MEDIO

 

1.- Katherine Waterson.

 

2.- Ripley Sobo.

 

3.- Makenzie Moss.

 

4.- Perla Haney-Jardine.

 

5.- El resto de los actores.

 

 

LO PEOR

 

El que busque en esta película una obra autobiografíca se llevará un gran chasco, porque la trama refleja el drama de un hombre que no sabe lo importante que es el amor en la vida, lo importante que es ser amado por los que te rodean y, por supuesto, qué había de verdad sobre el supuesto genio de Apple.

 

¡ATENCIÓN: SPOILER!

 

Además, esa falta de amor lo acabará pagando con sus compañeros de trabajo y con una mujer que fue su amante.

 

¡FIN DE SPOILER!

 

CONCLUSIÓN PERSONAL

 

Pensé que iba a ser una película anodina, una del montón, una obra sensacionalista y, quizás, hasta morbosa, que sólo mostraría lo peor de Steve Jobs. Por suerte, no ha sido así. Fassbender no es el único actor que salva la película de todo aquello que dije anteriormente, también lo hicieron Jeff Daniels, Seth Rogen y una excelente Kate Winslet, y el ingenioso apartado técnico al que le sacaron partido en una cinta como ésta que, desde luego, nunca tuvo la intención de ser palomitera ni taquillera.

 

No se dejen llevar por el tono de los dos primeros bloques temáticos de los tres que componen el filme. La obra es mucho más humana de lo que dejan entender los mismos.

 

El instante: En el momento en el que Jobs se da cuenta de que quiere a su hija, y que necesita volver a verla. Es interesante por la forma en que los flashbacks aparecen, el primero en un cuadro para que, después, los posteriores duren cada vez más. Buen trabajo del montador Elliot Graham.

 

NOTA: 8,5/10